观剧概说

观剧概说

---关于普及宣传戏剧知识的一次对话

近年来，随着党的十八届五中全会的召开和习总书记在北京文艺座谈会上讲话精神的贯彻落实，戏剧事业也迎来了复活发展的新春天。但是，社会上相当多的青年人不了解戏剧，不懂戏剧的艺术魅力，甚至看不懂戏剧。因此，我想把我这几年对戏剧的研究和创作剧本的体会说给广大戏剧观众和戏剧剧本创作作者，和大家对话交流，借以普及戏剧知识，为戏剧繁荣发展尽一份微薄之力。

我先从一次我看戏的经历说起……

我本来就是一个戏迷，素爱看秦腔、眉户、陇剧等各种剧目，特别是秦腔。一看就入迷，那简直是一种享受。

看秦腔，自然就离不开学点历史，好多戏就是历史的演变。可昨晚看戏时身边的一位观众的议论倒让我倒吸一口冷气，原来，我们的许多年轻人对戏剧竟是如此知之甚少，对历史常识则是知之更少。

大幕一拉开，先演得是《三对面》，是本戏《铡美案》中的一折。明明是兰萍公主上场了。一亮腔，就有一观众大声惊呼“快看，银屏公主出来了”。《铡美案》演的是宋朝兰萍公主招了陈世美这个“二婚”附马，秦相莲含冤告状的事。可他偏偏说是“银屏公主”。银屏公主是《斩秦英》中的主角，是唐朝李世民当皇帝时的事，却怎么被扯到宋朝的包文正那儿搞起了《三对面》。包拯出场之前，先是王朝马汉出场了，一个红脸赤须，一个黑脸墨须，可是又有一观众提示说：“快看，焦赞孟良出来了。”我又忍俊不禁,扑赤大笑。我说是王朝马汉，他似有所悟，说：“噢，是王朝马汉。焦赞孟良是汉朝杨六郎时的人。”我又说：“不是汉朝，是北宋杨六郎”。他说：“对，是北宋杨六郎，包文正是南宋的开封府宰相”。这回我可再不敢说什么了。这位观众又说错了，其实包拯也是北宋人。不是南宋的。是开封府龙图阁大学士，而不是宰相。而杨六郎是北宋三关总兵元帅，王朝马汉和焦赞孟良虽然都是一“红”一“黑”，但各事其主相隔甚远。《杀庙》中韩琪一出场，一亮相，一个观众硬说是韩信出场了，我纠正说是北宋的韩琪，是陈世美的差官。而他却说，我虽不懂戏，但《韩信杀庙》这戏他已看了好几遍了。其实，韩信是西汉开国“三杰”之一，是刘邦帐下将兵的准阴侯。怎么能跑到北宋陈世美那去杀庙呢?

人生大舞台，舞台小人生，戏由史中来，史由戏去演。农村人众多的老年人学历史都是从戏中学来。相当一些山区的农民都是从看戏中学到人世间的忠奸、善恶和美丑、贤愚。这戏剧人物形象不知高台教化了一代代多少朴实憨厚的农民，而我们二十一世纪的许多青年人不知史更不懂戏，对传统文化和史学常识知之如此甚少，怎么行呢?

那么，怎样看戏呢？我这里浅谈几点体会。

戏剧是一种综合艺术，是集历史、故事、音乐、美术、舞蹈、武术、歌曲等为一体，综合灯光、舞美、唱腔、表演为一炉，在同一时间、同一地点、同一人物故事当中塑造人物形象，折射人生社会，弘扬真善美德，高台教化人民的一个综合舞台艺术。所以说要会看戏，看懂戏，就必须在看、听、观、赏四个方面去解读，有所取，寻收获。

看，就是看故事。也就是看情节，看原委，看人物。人常说：活在世上，编在戏上。人生社会、人情冷暖、世态世故、德性德能、丑恶忠奸都在戏剧舞台上有所展现。所谓的看故事就是看这本戏或者这出戏演的是啥内容，讲的是啥故事，说的是啥情节，是哪个历史朝代的事。或者说看这个戏演了一个什么事件，贯穿了一个什么故事，有什么矛盾，起了什么激烈的冲突，进而讲述了一个什么道理，给人什么感悟。戏剧是演故事的。没有故事就没有戏剧，没有故事人物的激烈矛盾冲突，就没有曲折和趣味，就抓不住观众，就不能收到很好地演出效果。特别是古装戏和历史戏，比如说秦腔《铡美案》《窦娥冤》《下河东》和《周仁回府》《回荆州》《王宝钏》等戏，讲的故事都不一样，说的朝代也不一样。当然表现的主题，塑造的人物也不一样。所以说看戏看故事也就是看人物。看这个人物角色在这个故事中的命运下场或者说命运结局和起伏曲折的经历。看整个故事交代的事件情由和原委，达到抑恶扬善，教化人民的作用。

听，就是听唱腔，听音乐，听道白。不管是秦腔、眉户还是陇剧，她们都是唱腔艺术，也是塑造人物内心世界的表演艺术。所以说看戏的一个重要环节就是听唱腔。唱戏唱戏唱的作用很关键。听悲凉凄美、哀婉幽怨、撕肝裂肺的大段唱腔，如怨如慕如泣如诉。听高亢激昂、悠闲自如、叮对激烈、慷慨英武的大段乱弹，听表现人物内心世界和情感起伏的优美唱段，使人热血沸腾，情绪昂扬或者陷入剧情，与戏剧人物同呼吸共命运。一本好戏，只要有一两折好戏或者一两段优美的唱腔，就足以展示一个优秀演员的唱腔风格，就足以体现一个优秀演员的唱腔实力，这也是一个优秀演员为之奋斗的最终目标。比如《周仁回府》中的《悔路》《夜逃》唱段，《大报仇》中的《祭灵》《二启箭》唱段，《苏武牧羊》中的苏武与李陵的对唱等等，都是很感人肺腑的唱腔。“唱、念、做、打”是戏剧的四个基本功，唱是第一位的。唱，就要讲究推字清楚，发音精准，嗓音宽厚，感情饱满。看戏是的听，就是要仔细听戏剧人物唱腔中得唱词和唱腔。这些唱词，一般的在戏剧人物开唱时，都同步显示在舞台左右两侧的字幕机上。有些人听不懂唱句，但可以借助字幕机看唱词听唱腔。大多数唱词都是剧作家精心加工，精准打磨的具有很高艺术价值的古诗词式的文学描写。具有优美的文学意境和诗词韵味，特别是《游西湖》中的“西湖山水还依旧”这一段，很感人，文学意味和文学手法很浓，是表达人物内心独白的大段精彩唱段。欣赏的时候，一边听一边回味，再加上唱段的音乐、作曲和腔调的艺术特色韵味，让人更是听的如醉如痴，津津有味。

观，就是观特色，观靓点，观舞美。一台戏出来，谁扮演的啥角色，扮演的咋样？唱的如何？台架怎么样？唱腔是那个流派？托腔的韵味如何？人物内心刻画的到位不到位？剧情能否抓住观众的心？细节感人不感人等等，比如说秦腔《窦娥冤》中《屈斩》这一折，就充分的借戏剧中的角色窦娥之口发了三桩誓愿，诅咒鞭挞了当时社会官场的黑暗和污浊。杀场的舞美布景设置和六月飞雪，血溅白绫及滁州大旱等舞美造型都有很高的艺术性。这都是看戏观剧的全部内容，更是体现演员特色、剧中特色和表演特色的靓点所在。这都需要把整个剧情放在一个大的舞台背景下去审视，去观测、去表现。特别是剧情的人物思想、人物性格和人物命运的情节都要通过很强的很美的舞台背景来塑造，都需要用心、用慧眼去观，去看，去理解。一般情况下，在一本戏剧的核心折子戏中，经舞美人员精心设计的用来烘托戏剧舞台效果的灯光舞美创意直接体现了戏剧艺术的高妙的境界，展现了舞台艺术的精美的亮点。此外还有脸谱，还有手工制作的布景，都是为烘托人物的感情，道白、和剧情服务的等等，都是充分展现戏剧表演者的功夫靓点，需要仔细的观看。

赏，就是鉴赏品味，评论主题，研究得失。这是一个很高的欣赏水准。是戏曲研究专家或者评委抱着对戏剧剧本创作、演员演技水平和导演手法处理及灯光舞美鉴赏的目的进行观赏式的高层次的鉴评。人常说“艺无止境有意境，学有所长无不长”。戏剧是我国文学艺术宝库中很古老且最有特色的一个传统艺术。特别是古装剧，大多数都是演历史，演故事，演公案，看古装剧，鉴赏舞台喜剧艺术首先要带着鉴赏的眼光去看，去品评。去欣赏戏剧人物画的是啥脸谱，有什么寓意？穿的是啥朝代的衣服，是什么官衔？戴的是啥帽子，是什么级别?拿的是啥兵器，是什么角色?说的是啥话语，讲的是什么事？道白功底怎么样？看布景美不美？看台架功夫怎么样？看主次角色配合如何？衔接紧密不紧密？当然还要看看担纲这个戏的主演在塑造戏剧人物形象的时候，表演手法怎么样？演的像不像？刻画得活不活等等。这些都需要观众去用心品赏，去用感情理解。俗话说：看戏要看眼，听戏要听板。好把式一上台一出场，一亮相，一道白，一招一式，一字一句，一板一眼都合于弦乐、合乎“法度”、合乎中规，给人以视觉上、听觉上的美的艺术享受。特别是文戏，人未上场，声先叫板，然后跟板出场扎势亮相、起板行腔，都与板路合得很紧，天衣无缝。演员表演的功底、风采和所展示的人物形象都展现演员的表演的精、气、神，体现戏剧人物的精、气、神。这些都需要在优美的旋律，感人的情节，细腻的表演和撕肝裂肺的唱腔中去细细品味，细细鉴赏。特别是欣赏唱腔，秦腔是秦腔的味道，眉户是眉户的特色，陇剧是陇剧的风格，都不一样。

总之，戏剧是门综合艺术，有几千年的传承历史和浓郁的不同的地方特色。这里面有历史，有故事，有音乐，有美术，有武术，有忠奸，有美丑，有善恶，有人物，有教化，既是文化传承，又是精神塑造。需要有兴趣的观众去细细品味和咀嚼。希望我的这一点点粗略的看法对喜欢戏剧的您有所启发，有所参考。也祝愿大家多进剧场，多看戏，多支持戏剧事业的繁荣和发展。