当前位置:简历谷 >

热点 >其他文案 >

关于美术教案范文合集4篇 美术教案范文集——启迪创新、提高素养!

关于美术教案范文合集4篇 美术教案范文集——启迪创新、提高素养!

本文为美术教案范文合集,提供了丰富的教学案例及教学思路。适用于幼儿园、小学、初中等不同年级段的美术教学。旨在分享教学经验,提高教师的教学水平,为学生创造更好的教学环境。

关于美术教案范文合集4篇 美术教案范文集——启迪创新、提高素养!

第1篇

1、 通过教学培养学生动手能力、创造能力,以及团结合作的精神。

4、 通过展示、评价让学生分享成功的喜悦,并能知道自己的不足之处。

教学难点:目标3。 教师准备:橡皮泥、范作。 学生准备:橡皮泥、各种色彩的纸版。

一、组织教学。检查学生用具、材料准备情况。

3、 教师出示范作,让学生说说这是用什么材料做的?

(1) 学生独自观察、欣赏书中作品,自我感受、体验。

2、 师生评价作品。板书设计 香甜的水果 捏一捏 搓一搓 美术教案-香甜的水果

关于美术教案范文合集4篇 美术教案范文集——启迪创新、提高素养! 第2张

第2篇

一、《放学了》是人美版小学美术第八册的内容。是“造型 表现”领域的学习内容。

认知目标:通过回忆使学生了解我们的课余生活是丰富多彩的,培养学生注意观察生活、热爱生活,体会美好生活的情趣。

能力目标:使学生进一步掌握人物动态的画法及要领,将记忆中自己喜欢的课余活动的美好瞬间用绘画的方法表现出来,画面要体现出活动的欢快气氛和热闹场面。

情感目标:通过生动有趣的学习活动,使学生感受到我们的课余生活是多姿多彩的。联系生活实际,启发学生感受并表现我们的美好生活,从而体验到生活的乐趣,培养学生健康的审美情趣。

重点:通过讨论使学生了解放学后的生活是多姿多彩的,尝试用绘画的形式表现各种生活场面,从而表达自己对美好生活的喜爱和赞美之情。

难点:人物在活动时的不同姿态,画面人物之间的关系及构图。

图片、人体模型、有关课间活动的录象、各种绘画工具和材料。

师:孩子们, 你们放学后都做什么?会开展哪些有意思的活动?

设计意图:通过录象使学生回忆放学后有意思的各种活动,引发学生的学习兴趣,提出自己感兴趣的问题。

师:这是一副命题创作画,你认为画面应当主要体现什么?

师:你准备选择怎样的内容才能表现出“放学了”这一主题?

设计意图:经过讨论解决画面的选材问题。启发学生表现自己最喜欢的活动。

师:定了自己要表现的主要内容后,下一个问题该考虑什么了?

生:怎么表现这个活动,才能表现出欢乐、热闹的场面。

小组利用活动人模型摆出各种动态的规律。汇报:运动时关节发生了变化,躯干产生了变化……

设计意图:根据观察、探究、学生分组合作解决绘画的难点,培养学生合作学习的能力。

(三)、请学生画出一个人物动态。学生对所画动态进行评价。

设计意图:指出其作品的'优缺点,解决绘画中的主要问题,进一步突破难点,体会学习方法。

师:怎样表现放学后大家活动得热闹、有趣,画面的构图也很重要。

提供三组人物构图的活动教具,请学生通过拼摆完成构图。学生分组联系组织画面,并说出自己的思考。

设计意图:学生分组合作完成构图,解决构图中人物疏密关系。

师:其他学生的美术作品有哪些值得你学习和借鉴的?

欣赏其他学生的作品,交流经验。通过讨论来完善自己将要绘制的作业的构思。设计意图:通过欣赏、评述解决构图问题。

老师指导,学生绘画。作业提示:1.可采用多种绘画形式。2.可以组为单位画一幅长卷。3.也可独立完成。

设计意图:辅导中教师随时发现有新意的创作,随时提出表现,鼓励学生大胆创新。

设计意图:培养学生的欣赏能力和评价能力,领略绘画创作的喜悦。

第3篇

初中美术教案本单元傲雪梅花的学习内容是中国花鸟画表现技法,出于对笔墨表现中的点、线组织,以及人格精神寄托等方面的考虑,选择了傲雪梅花这一题材。按照国家义务教育美术课程标准“造型·表现”学习领域中设置的阶段目标,指导学生通过学习梅花的表现技法,熟悉中国画的工具、材料,有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情,发展具有个性的表现能力。

教材选择了不同颜色的梅花图片和关山月先生的中国画作品,引导学生进入“活动一”的学习,学生通过讨论了解梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意,从认识中国传统绘画表现角度出发,了解中国传统绘画中的笔墨表现特点,体会笔墨的韵味,以比较分析的方法感受画家所寄托的人格精神。“活动一”以感受为主,可以安排练习,让学生通过尝试体验来学习使用国画工具,进一步感受中国画用笔用墨的特点。

中国传统绘画的教学中技法的学习很重要,因此教材引用关山月先生画梅的过程图片和勾花、点花的图示,讲解传统的绘画技法。选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、枝干和花瓣画法的基本要领作为技能学习内容,提示在教学过程中应作为重点传授。借鉴与临摹是中国画学习的重要方法,教材活动二中安排学生参照范画的某个局部,学习运用中国画的表现技法,尝试画一幅梅花,明示了学习过程中借鉴与临摹方法的运用,以掌握规律,为己所用。

教材中学生作业注意了不同的表现方法的选择,以供学生参考。

在评价建议栏目中,从构思、用笔和水墨、色彩等方面为学生提供进行自我评价、检测学习效果的方法。资料库中有关画家、名词和诗词资料,扩展学生搜集资料的范围。

学习大空间一栏收集了齐白石的四幅作品,在学习梅花画法的基础上,将中国画里同样表现人格精神的荷、菊、兰、竹等题材介绍给学生,引导他们运用所学的方法去尝试表现不同的内容,拓展了学习的空间。

*能熟悉中国画工具、材料,了解用线的表现方法,体会笔墨韵味。

*能整体把握画面的虚实关系,尝试水墨的表现技法。

*能发展有个性的表现能力,领会中国画所寄托的人格精神。

本单元包含中国花鸟画基础知识和技能的学习,教材以欣赏、感受、体验为线索,提供了教学所需的图片和文字资料。篇首选择梅花图片可以用于课题导入。

在“活动一”的基础上设置尝试表现的学习活动,选用关山月先生画梅的步骤图和勾花、点花的图示,介绍中国画用笔用墨的技法处理作为知识传授的重点,教学过程中应详细讲解,并根据需要可以选择梅干、梅枝的画法图例,构图的.处理也应结合图例分析。

课前应做好充分的准备,例如笔墨纸砚等中国画工具,梅花题材的中国画作品以及书法作品。学生准备的宣纸应稍大些,便于笔墨表现。

整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开,以欣赏感受自然界和艺术表现中的梅花为基础进行笔墨尝试,通过对传统笔墨的体验进一步理解艺术作品中所表达的意境,最后运用所学知识和绘画技能进行创作表现。

首先可以选用有关梅花的诗歌、散文、图片和中国画作品设置情境导入。以提问、交流的形式引导学生了解梅花耐寒的生长习性,感受梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型,体会梅花顽强、倔强和向上挺拔的精神。“活动一”应着重了解梅花在中国传统文化中所表现的寓意和象征精神,以及中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式。了解艺术作品和自然的关系,感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。在教学中可启发学生运用已掌握的知识,如描绘形态、色彩、情感的词汇,有关生物常识和历史故事等去形容、比喻、体会、理解自然界和艺术作品中的梅花给自己的感受。组织学生进行讨论,引起学生对传统文化的思考,激发学生尝试创造表现的欲望。

本单元选择梅花为表现题材,考虑了梅花象征精神的因素,有意识说明国画托物言志的特点。教学过程中应有效利用诗文、音乐来渲染气氛,可以利用咏梅诗句设置悬念,导入课题;请学生朗诵咏梅佳句,感受梅花的个性;唱影视金曲,诠释梅花的象征意义;欣赏经典名曲,例如《梅花三弄》,感受音乐表现的意境。

教学方法根据教学实际灵活处理,例如以欣赏教学,梅花图片和国画作品的欣赏贯穿课的始终,使学生感受直接,印象深刻;运用讨论法促进学生间交流,教师有目的、有计划地组织讨论,能提高讨论质量;运用演示法,及通过教师演示,使学生对作画步骤、表现技法有进一步认识。

本课涉及大量的图片、作品欣赏,多媒体课件的展示有很大优势,也可以准备作品挂图,画梅步骤图,梅花、梅干、梅枝画法图示,咏梅的书法作品等。

“书画同源”,中国画强调一个“写”字,用笔、结构和布局,都与书法艺术紧密关联。通过练习书法可以提高对笔性的了解,可以准备书法作品的局部放大复印件,以供学生参考,体会用笔韵味。

技法学习可以用讲解、演示相结合的方法,通过对梅的结构、造型、笔墨、色彩、构图等基本知识讲解和技法演示,让学生有直观的感受。借鉴与临摹也十分必要,通过临摹掌握画梅之道,先求其形似,才能得其神似。

学画梅,可以先练习勾梅,以求对梅花的造型结构有基本的、正确的认识,用勾线笔以中锋行笔来画,行笔速度不要太快,力求稳健。用淡墨勾梅花,要注意花瓣间大小宜均匀些,不要大小过分悬殊,花瓣勾好后用浓墨勾花心和花托。e

中国画,是中华民族创造的传统绘画,凝聚着我们民族几千年来的审美精神。它历史悠久,技法丰富,以其独特鲜明的艺术风格,屹立于世界美术之林。

中国画讲究笔墨意趣,强调意境。以笔墨传神达意。重视对物象本质的表现,以线为主的造型方法表现对象。作品具有形神兼备,气韵生动的艺术效果。中国画常与诗、书、印有机结合,成为完美的艺术形式。中国画用笔一般有中锋、侧锋、逆锋、拖笔、皴、擦、点等。墨色一般可分为焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨等。用墨的方法有积墨法、泼墨法、破墨法等。水墨画中,即以墨代色,故古人有“墨分五色”之说。

中国画从题材上分人物、山水、花鸟三大类;从表现技法上分工笔、写意等类别。

花鸟画早在唐朝就成为一个体系完整的独立画种。梅、兰、竹、菊是花鸟画的一部分,这一题材的寓意性被历代文人称为“四君子”,是坚贞高洁的象征。梅花,高标绝俗,不畏严寒,历代诗人画家讴歌不已。

第4篇

临摹是美术学习中的一种方法,但运用的方法要适当,否则会严重束缚儿童的思维。本课试用小孩爱游戏的心理,借鉴音像效果充分利用临摹的借鉴功能,在“看着画”中保留“想象画”为学生开拓一个创造的境地。

神鸟如何变树是本课的趣味中心,应启发学生的想象力利用感受学习所获得的知识进行自由创造。通过看一看、想一想、画一画、做一做来探秘、表现自己对自然世界的认识和感受。

怎样引导学生把激发起来的感受转化为可视画面而生动的图形。

1、以鸟声为引诱学生、自己欣赏图片、强化丰富的色彩的意识。

2、鼓励学生不要机械地对图片的临摹,和与别人画得不一样更有创意。

(一) 导入:以各种鸟叫声的变化引导学生的进一步想象、求知欲望。

(二) 展示图片:“神鸟”并试图引导学生叫出鸟的声音。

(三) 图片的简单介绍:(以学生的欣赏感受为主),强化师生互动,学生获得新知识。

(四) 图片转换:以神鸟变成神树,鸟、树形象的比较,强化彩色羽毛变成彩色树叶。

(五) 发展创造:学生自己心中的`神树,特别是树形的丰富,手形变化的利用,与其它媒材的使用。

六、学生作业过程:作业可以绘画,亦可以用橡皮泥表现。

1、 可适当强调画面的位置及物体的大胆表现,即必要的构图构思有利于学生以后的设计学习和绘画表现!(通过表扬优秀作品中进行)

2、 强调色彩的丰富表现,特别表扬有创意的同学,但更要鼓励根据自己感受来创作的作品,以避免向被表扬作业靠近(强调个性)。

3、 橡皮泥制作过程中,学生可以两人合作完成一张作品,(强调学生的合作能力)。

引导学生评价自己的作业或别人的作业,强调真实感受,鼓励实话实说。老师尽量用个人的看法鼓励学生自主想法,以便创设一个民主、平等学习评价氛围。

收集类似的图片,可以借助于家长并用文字表现自己对图片的感受。以帮助学生养成良好的收集、整理资料、信息的学习习惯。

  • 文章版权属于文章作者所有,转载请注明 https://jianligu.com/redian/qitawenan/ppq13w.html
专题