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美术教案模板合集5篇 创意无限:高质量美术教案模板合集

美术教案模板合集5篇 创意无限:高质量美术教案模板合集

本文为美术教案模板合集,提供多种不同形式的教案模板,适用于小学至高中各个年级。这些模板根据不同的教学需求和教学目标设计,覆盖了美术教学中的各个方面,可以为教师提供可参考的教案模板和灵感,帮助他们更好地开展美术教学。

美术教案模板合集5篇 创意无限:高质量美术教案模板合集

第1篇

知识与技能目标:了解xxxxx知识,掌握表现xxxxx的技法;

过程与方法目标:通过观察和体验xxxxx的过程,提高学生造型表现合作交流设计应用欣赏评述的能力。

学生能够体验xxxxxx的乐趣,敢于欣赏与表现,产生对美术学习的持久兴趣。

教学重点:在了解xxxx的基础上,学生能够独立完成xxxxxx。

六、教学方法:讲授法、合作探究法、欣赏法、情境法

活动一:展示xxx,引导学生观赏并思考问题:“-----?”

活动二:继续展示----,引导学生观赏并思考以下问题:“------?”

学生前后四人为一小组进行讨论回答,教师总结:-------

(设计意图:通过欣赏相关的图片,采用小组讨论的形式,引导学生合作探究,寻找答案,培养了学生独立学习、合作学习的`能力。)

教师以xxxx为主题,演示xxx的步骤,为学生独立创作解决技法上的难点。

确定以xxx为题,学生进行练习,听音乐,教师巡视辅导并演示。

展示学生作品,用自评、互评的方式进行评价,教师最后对各组作品进行总结评价。

美术教案模板合集5篇 创意无限:高质量美术教案模板合集 第2张

第2篇

深爱的这片土地,是脚下的这片土地,还有土地上生长的五谷杂粮,它给予我们物质的需求,滋养了我的灵魂,又丰富了我们精神的渴望。不论是脚下这片广袤的土地,还是艺术的沃野。足以让我的爱变得深深,让我的双眼常含泪水。

自古以来,五谷素有凝聚天地精华之美称。.贱金玉而贵五谷。五谷”养育了中华五千年,“五谷”文化也传承了五千年.“五谷”在佛教和道教规仪中,视其为夺天地之精华的吉祥物;民间则将“五谷”作为辟凶邪、镇恶秽的祝禳之宝,这些都使[五谷艺术]除形的质朴、神的虚灵、意的深邃、法的自然魅力之外,更赋予了深厚内涵的`民族文化功用。五谷粮食画是五谷文化的最高艺术体现,是五谷文化的艺术写照。

1、通过粘、贴、拼、雕等手段,运用构图、线条、明暗、色彩等造型手法,让学生了解五谷画独特的视觉艺术形式,熟练掌握五谷画的制作流程,培养学生雕塑艺术的造型特点又有绘画艺术的笔墨色彩效果,适合学生陶冶情操,开发想象,培养学生的动手能力。

2、知道自古以来,五谷素有凝聚天地精华之美称,了解五谷在佛教,道教,民俗中的寓意,以及深厚的文化内涵

3、知识与技能:引领学生认识了解五谷杂粮的大小、颜色和形状。了解种子贴画的文化内涵。

4、过程与方法:通过创作种子贴画培养学生的审美能力与创新精神,发展创造性思维,提高创新能力和动手操作能力。

5、情感、态度、价值观:提高学生的环保意识和节俭意识,培养学生良好的劳动习惯和心理品质。通过小组互动的集体制作,培养学生的团结协作精神。

选择适当的种子进行制作,在制作过程中有序的进行拼贴。

卡纸泡沫板三合板等五谷胶水镊子颜料等,各种种子若干(大米、小米、绿豆、红小豆、黄豆、玉米等)

1、导入:1)简介五谷画历史及相关知识2)五谷画制作的视频欣赏3)作品欣赏(略—)

1)、什么是五谷画:五谷画是以五谷(粟、麦、稻、黍、菽)等各类植物种子为原料,通过粘贴等手段,运用构图、线条、明暗、色彩

等造型手法,经过特殊处理后形成的一种独特的视觉艺术形式。

2)、介绍原料:五谷画的原料包括谷子、麻子、红黍、绿豆、莜麦等100多种植物种子。这些种子大致可分为红、黄、绿、黑、白、灰、棕七种基本颜色。每种基本颜色又可分为深、中、浅三个层次。

如黑色可分为深黑色、中黑色、浅黑色。这样细分下来,原料颜色便多达近三十种,基本满足了五谷画制作中色彩搭配的需要。

作画工具有圆珠笔和kt板,即泡沫板。由于五谷画的尺寸规格,我们选用相应大小的kt板。作画时,将原画放在kt板旁,然后用圆珠笔按照比例,将它们的框架一一在kt板上画出来

涂抹胶水时,用镊子或木刻刀片沾上胶水,然后轻轻地在泡沫板上图画的轮廓内来回涂抹,直到将胶水涂抹均匀。这个环节要特别注意的是绝对不能将胶水涂抹到图画的轮廓之外

这道工序是整个五谷画制作流程的核心环节。待图画上胶后,便可开始用所需谷物,即经过以上处理的种子,对图画轮廓空白处和线条进行填充了。填充种子,一般将镊子作为工具。用镊子夹起种子颗粒,按照横竖顺序,一颗一颗沾贴到图画的线条及空白处即可。一般来说,应该用种子先把线条勾勒出来,使线条与线条之间非常醒目,然后再对线条与线条之间的空白处进行填充。在对图画进行填充时,还要根据原画选好颜色搭配

第3篇

1、学会调匀水粉颜料。通过实践,体验两种颜色调和而产生第三种颜色的变化过程。

1、让学生在观察两种颜色互相渗透过程中,感受色彩变化的美。

1、请一位同学和老师一起做游戏:老师有红、黄、蓝三种颜色,两人各滴一种颜色在画纸上,再用吸管吹,让颜料混合、互相渗透。利用多媒体的投影仪,让全班同学观察两种颜色互相渗透的变化过程,并且把看到的.变化分别在小组里说一说。

2、请两位同学上台,再做一次游戏,把看到的变化经小组讨论后,在班上说一说。

3、教师小结:两种流动的颜色在互相混合、渗透的过程中变幻无穷,今天,我们一起动手试试,看看这种美妙的变化。

1、师示范调颜色:用毛笔蘸水放在调色盘里,再蘸颜料在调色盘里调匀,调到毛笔蘸颜料时,水份饱满且不滴落。

2、教师示范让颜色互相混合、互相渗透的方法:倾斜画面,直接用嘴吹,用吸管吹,等。

3、师问:除了老师的这些方法之外,大家想想还有什么办法可以使颜色流动吗?(要求同学在小组里讨论,在作业时应用、尝试。)

4、强调在作业游戏的过程中要注意观察色彩融合、渗透时的美妙变化。

师示范:我用 办法,让 色和 色融合在一起,我看到: 。

2、用各种方法让颜色互相流动,观察颜色融合时美妙的变化,且把观察到的在小组里进行交流。

3、比一比,哪组的颜色流动方法多?说说观察到色彩有什么变化?

各小组展示自己的作品,说一说用的方法、讲一讲观察到的情况。

第4篇

1.通过欣赏中外著名建筑,使学生初步了解中外建筑艺术的特色及其高超的建筑设计水平,以培养学生热爱祖国、热爱人类的思想感情。

2.通过欣赏,让学生了解建筑是一种实用与审美相结合的艺术,在服从功能需要的基础上,表现出各自不同的艺术风格,从而使人类的生活变得更加丰富多彩。

3.通过了解建筑与环境的关系,培养和增强学生的环保意识。

建筑是美术的一个重要门类。它不仅是单纯的技术科学,而且是带有一定(有时则是极高度)的艺术性的综合体。建筑是一种在三度空间中存在的具有体积、平面、线条、色彩等因素的立体作品,与雕塑有某些相似之处,再加上它在长期的历史发展过程中,始终与雕塑、绘画有着紧密的联系,因此,一般都习惯把建筑归入“造型艺术”的范围。

正因为建筑具有技术与艺术的双重性,所以,它作为上层建筑,和其他艺术一样,总是反映一定时代的社会精神面貌、情趣和理想,也是人类文明的象征。许多优秀的建筑,不仅是建筑艺术的典范,而且是民族的骄傲和城市的象征,如中国北京的天安门、故宫,法国巴黎的埃菲尔铁塔,澳大利亚的悉尼歌剧院等。

人民大会堂建成于1959年。它反映了新中国建立十周年期间建筑艺术的新水平,吸收了西方古典建筑的一些手法与中国古典建筑的形式,但不是简单的模仿,而是经过改造,体现了自己的面貌。

人民大会堂正面有12根高25米的浅灰色大理石门柱,在联体上也以柱廊相连,顶部为琉璃檐,具有鲜明的民族特色。

悉尼歌剧院的设计师伍重,运用象征性手法,把整个建筑设计成像一艘乘风破浪的大帆船,具有十分鲜明的艺术个性,也使这一建筑成为澳大利亚悉尼市的重要标志。该建筑建成于1973年,外形像巨大的贝壳。从四面八方看,它都是一个漂亮的立面造型,甚至从飞机上看也很美观。建筑师将歌剧院的音乐厅、歌剧厅、餐厅的上方,覆盖了三个像贝壳又像白帆的大屋顶。该建筑由两个既分离又相互联系的部分组成,其一是挂贴石片的平台和基座,其功能包含了汽车人口、工作场、排演室、更衣室以及各种服务设施;其二则是一系列庞大的拱顶或“薄壳”覆盖于两个厅堂及前面的餐厅上。

此建筑建于1977年,位于距巴黎圣母院、卢浮宫不到一公里的老巴黎市中心区。它是一个设备完善的棚屋,系由层层的均匀空间,从外部以一个自由的结构框架支撑而成。整个建筑物不论平面、剖面及立面均能予以改变,以应付一切不可预知的变化。这样一个可以不断改变的构造,就像是一个钢铁组合的工具箱和一个可以攀爬的构架。建筑物有一半埋在地下,其余部分依照南北轴方向安置于雷纳大道旁,使广场能隔绝噪音与烟尘,同时也保持了雷纳大道的特点。柱梁、楼板、管道全部暴露在建筑物外面。临街的立面挂满了各种设备管。朝向广场的立面还有一条粗大的透明圆管,从地面蜿蜒而上。因此,建筑物的外观管道交叉重叠,复杂多变,而内部结构简单大方。数十年来,它已成为工业化色彩十足的人类新文明的`标志性建筑。

要注重视觉效果的感受,启发对生活的联想,达到升华情感的目的;从造型、结构、色彩、环境等方面对建筑作品进行分析。学生学习建筑艺术的基本知识,了解建筑艺术的形式美法则,并运用到对建筑作品的评述之中,鼓励学生积极参与、大胆尝试,培养他们敏锐的视觉意识,能够对建筑作品做出积极的反应,并保持自己独特的审美趣味,创建他们认可的教学情境。

现代社会,随着经济的发展和科学技术的进步,建筑家们广泛运用高科技成果和不断更新的建筑材料,以现代观念和崭新的思路来营造功能齐全、造型简约、寓意深刻和风格多样的现代建筑。本教材从欣赏导人,以不同类型、风格的经典建筑为对象,分别从造型结构、光影变化、色彩及环境等方面加以提示,启发学生进行联想,引导学生用体积、空间的认识方式感受优秀的建筑作品的魅力。本课所选用的中外建筑作品就是精彩纷呈的众多现代建筑中的一部分。这些现代建筑以它们崭新的形象、独特的魅力展示在人们面前,昭示着历史的发展和社会的进步。

1.通过欣赏中外现代建筑图片,学生对建筑中技术科学与艺术相结合的这一特点是否有了初步的认识。

2.学生能否用自己的语言把欣赏中的体会与感受表达出来。

第5篇

本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第六课《宛自天开——古代园林》。园林是单体建筑的环境,又包括在广义的建筑范畴之中,可谓建筑艺术中的一朵奇葩。因为园林的创作素材既可以包括山丘、河流、花木甚至动物等自然元素,又可以包括雕塑、碑刻、小桥、石级等建筑小品,并且相对于建筑而言可以较少地受到使用功能的限制,可以自由地发挥创造,因而创作手法极为丰富、灵活,往往营造出独具特色、美轮美奂的艺术气氛和效果。因此,在这

里极有必要将古今中外优秀的园林艺术介绍给学生,从而帮助学生开阔眼界,提高审美品位,感受园林艺术“巧夺天工”的魅力。。

通过本课教学,学生们能够深切领会中国园林艺术的精髓,体会到中华文化的博大精深,增强民族自豪感,同时拓宽眼界,兼容并蓄,领略外国造园艺术的成就。培养学生热爱祖国,继承并弘扬本民族的传统文化情怀,增强学生保护文物、文化遗产的意识。

重点:帮助学生了解中国皇家园林,建立对园林艺术概貌的认识,培养初步的鉴赏能力。通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典型实例,了解中国古代园林艺术的主要特点。难点:对于建筑艺术的欣赏,最好是实地参观,但仅凭课堂所提供的一些图片,难以是学生真正理解课文的内容,教学时应当克服这些困难,让学生有身临其境的效果。

四、设计思想:在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指导下,这节课通过对于园林的图片展示以及视屏解说,激发学生对古代园林的浓厚兴趣;通过多媒体的播放,让学生对古代园林的鉴赏能力有所提高;通过视频学习,了解中国古代皇家园林,看教材自学、分组讨论,探究实践等多元学习方式的运用,发展和提升学生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。

五、教学准备:教具准备:图片、录象资料、多媒体课件六、教学过程:播放一段祖国大好河山的风景宣传片,吸引学生兴趣,再引入中国古代园林。

在中国建筑体系中,园林建筑是综合性最强艺术性最高的一个门类,它综合了建筑、园艺、美术、音乐、文学、生态学等学科,兼有欣赏性和实用性。凝结了中国知识分子和能工巧匠的勤劳和智慧,突出地抒发了中华民族对大自然的热爱和对美好生活环境的向往。中国园林艺术在世界园林建筑中占有重要的位置,是世界三大园林体系之一,它以其悠久的历史、丰富的内涵和巨大的影响力被誉为“世界园林之母”。

(提出问题引起学生思考):1)大家觉得园林是什么样的呢?

4)古人造园的目的是什么?又反映出古人怎样的人生观和自然观呢?

中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿(“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。)至今已有三千年的'历史。随着社会的进步,中国园林逐渐形成独特的民族形式,自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然,把人工美与自然美巧妙地结合起来,创造了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参予园林的建设,中国古代的园林充满了文人气息和诗情画意。“诗情画意”是中国园林的精髓,也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。

中国古代园林,是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融为一体的游赏环境。主要有三种类型:

一是皇家园林,面积较大,气派宏伟,如圆明园、颐和园等。二是私家园林,风格因园主的情趣而异,如苏州的拙政园、网师园等。

三是城郊风景区和山林名胜,如杭州西湖、无锡鼋头渚等。这种园林规模较大,多是把自然的和人造的景物融为一体。

活动设计:分组进行讨论皇家园林与私家园林的不同。

占地面积小,风格素雅,装饰精巧,注重追求诗情画意的艺术境界。

建筑设计受到了儒家思想的影响,处处显示了皇权至上的思想

受道家”天人合一”思想的影响,建筑美、人文美与自然美巧妙结合,处处营造恬静、安详、舒适的自然氛围。

雕梁画柱、金碧辉煌、雍容华贵具有浓厚的宫廷色彩,显示古代帝王的纵情享乐自私心理因地制宜,仿效自然,移天缩地,有限的的空间里创造出无限的丰富的风景。

中国的自然山水式园林,其主要特点表现在仿自然,以人工的力量创造自然的景色,体现了中国古人尊重自然并与自然相亲近的观念。在园林的布局上强调自由曲折。我们江南面积较小的私家园林中表现得尤其突出。

中国园林布局的另一个特点是划分景区和空间,以及善于“借景”。借景是中国古代园林突破空间局限、丰富园景的一种传统手法。把园林以外的风景巧妙地引“借”到园林中来,成为园景的一部分。例如无锡寄畅园“借”锡山的景。

其中,苏州园林是我国园林艺术的主要代表作品之一。接下来播放一段苏州园林的视屏,并提问同学们对于苏州园林的感受。

本节课通过自主、合作、探究的方式,让学生了解园林的发展史以及特色。学生通过本课的学习,爱上祖国的传统文化,增强了他们的民族自信心和爱国主义情感。

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