灯塔上的狗读后感7篇

写读后感是一种审美体验，可以培养我们的审美情感，通过写读后感，我们可以记录下对书中作者的崇敬和尊重，本站小编今天就为您带来了灯塔上的狗读后感7篇，相信一定会对你有所帮助。

灯塔上的狗读后感篇1

看到一半，我就很想盖上书本，停止我的阅读行动，不打算要再看下去，当时我的心情真的很杂乱，很杂乱，本书的主角，从小到大，一直误会他的母亲对她极深的见解，甚至连极恶毒的话也说得出口，但是，他会有这么偏激的想法，行为和小时的记忆有密切相联。

主角戴宇，认为母亲是个极度偏心的人。从小到大戴宇和哥哥打架，受伤的往往是戴宇，但母亲总是漠视一切，冷眼旁观许多物资上，心理上，戴宇一直觉得受到不公平的待遇，但他还是忍气吞声。这么一忍，就是十几年，终于，他受不了了，在一次和家人的激烈争吵后，他离家出走，到了一个交通极不发达的小岛一具明岛，展开了一个与家人断决关系的生活，他担任的工作是灯塔守护员，这似乎是大家不太能欣然接受的.依个工作，或许许多人会因为这个工作而感到自卑、丢脸，但戴宇早已不在意了，他认为：既然家里的人抛弃了他，那这份工作，必是他唯一的心灵的寄托。这个“灯塔守护员”的工作，他一做，就做了八年之久，他习惯了孤独，习惯了这份工作，习惯了具明岛的一切，但是哥哥的一通电话，让他再次的回到了那个不带感情的家，因为那偏心的母亲得了“老年痴呆症”，哥哥、嫂嫂、姐姐想把妈妈推给戴宇照顾，自己好移民到国外去，戴宇原先不答应，但他最后还是接下了这个负担，他，是跳进了无情的兄弟姐妹所设计的圈套内，从此，展开了和母亲相处的生活。

因为母亲有痴呆症，所以常叫错名字，言行举止就像个没受过教育的小孩一般，戴宇厌恶极了，曾经，他想把母亲送去养老院，但是，母亲知道这件事后，彷佛回归到了正常人一样，这使戴宇惊觉：“母亲绝不能送到养老院，或许再和她相处一阵子，母亲的病情会好转”。某天夜里，风雨交加，身为“灯塔守护员”的戴宇，不得不坚守他的岗位，他母亲劝他不要出去，太危险了，他没有选择的余地，灯塔是小岛上，相对高处的地方，戴宇爬上灯塔，正要点亮灯时，被雷击中了，他的内脏有一半都被烧伤了，他动弹不得，此时，惧高的母亲，不顾一切地爬上灯塔，想看看戴宇怎么了，母亲看到戴宇浑身是伤的躺着，好心疼，说出了：“别怕”这句话，听在戴宇耳里，有种被呵护、保护的感觉，这是母亲第一次这样温柔的叫他，这一夜，母亲告诉了他很多，戴宇问母亲：“为什么你对哥哥这么好，却对我偏心？”母亲回：“哥哥很强悍，不会被人欺负，而你太像你爸爸了，脾气太好，不给你磨练，以后会吃人家的亏，妈妈这样做，会不会怨妈妈？”其实，戴宇是恨过的，但经过这么多年，他早已释怀了。这一夜，如果没有妈妈在旁陪着他，他可能会因为过度的疼痛而死去，母亲的陪伴，使他从鬼门关逃回了一劫，但，不幸地，母亲却在这场风雨中，体力不支，走了，但她死时，脸上还带着一丝无怨无悔的微笑，能瓦解儿子对自己心中的那道心墙，做母亲的她，满足了。

这本书篇幅不长，但内容转换的很快，尤其是时空交替，有时，会带给我措手不及的感觉，但这并不是此书的重点，这本书是描述一个很另类的母爱，父母对子女要求严格，态度严厉，子女往往会反弹，但很少去深思过为什么，失去了，才了解父母的苦心，实在不值得！

灯塔上的狗读后感篇2

弗吉尼亚·伍尔芙，或者还是顺口称作“伍尔芙夫人”吧，是我意识流小说阅读计划的一部分。我先前听说过一个阅读方法：就是找到自己喜欢的作家后，再去挖掘他所青睐的作者，列出名单去读这些作者的作品。沿这条脉络读下去，不仅能加深认识，还能感受到作者间的相互联系，我觉得此方法可行性很高。

之前读马尔克斯，对意识流十分感兴趣，于是就挖掘出伍尔芙、福克纳、乔伊斯三位代表性作者，决定系统的阅读一下。

?到灯塔去》的故事其实不复杂，但由于意识流写作手法，使得阅读时必须把各个角色的视角拼凑在一起，才能理清小说主线。这样就间接提升了本书的阅读门槛。这本小说的时间线，主要分成两部分（中间有一个交待时间流逝的.过渡章节）：一部分是第一次世界大战前拉姆齐一家和朋友们在海边度假别墅的生活；第二部分是大战之后，十年光阴流逝，物是人非，一家人故地重游回到别墅的境况。

值得强调的是，这两个部分所描绘的都是一天时间内的故事。也就是说伍尔芙用复杂的意识流手法，把两天内的生活写成了一部二百多字的小说，在有限时间内，加入大量的回忆和倒叙，把故事塑造得极有厚度。

小说定名为《到灯塔去》，但其实直到故事最后，一家人才真正登上那座灯塔。在故事中，小儿子詹姆斯很想去海边的灯塔看一看，却因为天气原因没去成。而等到他真正登上这座灯塔时，他已从小孩子成长为青年，身边的多个至亲也在十年岁月里，因疾病、战争相继去世。除令人感喟岁月无情之外，这里的“灯塔”也多了一层哲学意味，代表着人对理想的追寻（当然，这是我个人的理解）。因为追寻理想是件不需理由的事，是人类反叛世界虚无本质时，对最优道路的选择。

故事中的人物，其实就展现了理想面对现实时的不同形态。比如：拉齐姆先生在小说中是位哲学教授，但由于家庭生活和个人天分的原因，他突然意识到自己一本辈子的成就都可能只局限在教书育人，而提不出什么开创性思想。他的选择是：接受现实，在自己能力范围内，做到最好。再比如：大儿子安德鲁，他是个数字天分极高的年轻人，理想是到剑桥大学求学，成为数学家。但他却因为战争被应征入伍，最终殒命于枪弹下。

着重要讲的是暂住在拉齐姆别墅的莉丽。她是个蹩脚画家，同样也是个坚定的“独身主义者”。在当今的中国，我们尚且用“大龄剩女”这样有负面色彩的词给这类女性贴标签，足可以猜测到一百年前世俗社会对这种生活方式的态度。伍尔芙夫人，对这一角色的刻画，无疑带有一丝女权主义色彩。许多当时的先进观念，在这个角色身上得到具体展现。她对绘画理想的坚持，对大男子主义的反感，以及面对婚姻徘徊不定的态度。使这个角色读起来很有趣，富有立体感。

伍尔芙夫人的这本《到灯塔去》风格很独特，意识流写法使小说从不同人物视角展开，相互叠加后，又继续延伸。人物通过不同角度，观察同一件事物，补足其他角色“看不到”的部分，进而把整个故事拼凑完整。小说人物就像真实的人一样，在头脑里迸出零零散散的念头。而读者的任务，就是从中捡取“有价值的信息”把故事拼凑完整。这种华丽且不失文学性的写法，我个人真的非常喜欢。

如果你对意识流小说感兴趣，喜欢有哲思的故事，或者喜欢有女权色彩的文学作品。那么我想，伍尔芙的这本小说，你不应该错过。

灯塔上的狗读后感篇3

这本书我难以评价，只是记录一些由这本书引发的一些思考而已。

我认为我在恰当的时间读了这本书，我完全可以想得到年轻时分浮躁又懒惰的自己恐怕刚读几页就会不耐烦，或者觉得剧情太无聊，节奏太拖沓，拉姆齐夫人实在圣母之类的；如今懒惰未改，耐性倒是多了些，所以能够有余力去欣赏它。

首先，这书的重点不在于情节，而在于人与物，或者说，在于生动细腻的心理独白、琐碎却又微妙的互动以及行云流水般描述的场景概念：独白如同棱镜折射出此人丰富的形象与立场，互动编织出整本书闪闪发光的罗网，场景概念可能是我最佩服的，整个第二部全是场景，不仅是令人绝倒的描述，更衬托出一幕幕世态炎凉，而对于这些大事件只是一笔带过，甚至带着括号，仿佛字体是灰白色的，这个手法！简直！太棒了！第二部我可以反复读很久……全书里我也最喜欢这里了！文笔相当不错，有许多哲理性的片段引人深思。

其次，这书的节奏非常富有韵律性。由于大片大片的独白与社交细节，第一部的节奏相当慢，仿佛一个乐队不是演奏交响乐，而是每个乐器来一章节独奏，连接而成的文章，就连那最盛大的十五人晚宴，也是一个人唱主题，其他人在他/她的观察之下默默哼着微弱的副歌，只不过主题切换的节奏相对于之前一人一章节要快了很多而已。这种主题表达非常不稳定，因为人的心绪本来就是不稳定的，时常溜很远（斜眼看蒙田），又时常跳来跳去，然而它总是以发出思绪的人为中心，非常贴切而又形象地表述了这个人的种种个性，比如拉姆齐先生的自卑、正直、喜怒不定，拉姆齐太太的仁慈、细腻、专一的爱，如果能同这些独白中引发共鸣，那么读这本书简直如同在演独角戏一样，一会儿扮演这个，一会儿又扮演那个，每个角色之间的过渡浑然天成，其中的趣味难以言喻。而第二部，短短不到二十页的叙述却跨越了十年，蒙太奇式的场景切换象征着一家人的兴衰，如同水银泻地一般流畅漂亮，宛若一段急板蓦地插进了慢板的主旋律，寥寥数语便打碎了第一部里那永恒的美好场景。第三部又再次回归慢板，多年后已经物是人非，却又渐渐回归到第一部悬而未解的主题中，最终画上一个圆满的句号。这种慢—快—慢而且圆满结束的整体布局我很喜欢，第二部真的好棒啊啊啊，第三部里的种种呼应与延展非常自然，笔法成熟老道。

然后说说拉姆齐夫人——这书里的很多人物其实都值得一提，因为他们形象丰满，内涵复杂，又具有相当的代表性，不过我懒，就只说说拉姆齐夫人吧。最初读到她对于拉姆齐先生那种盲目的宠爱与奉献，她搅扰莉丽“结婚结婚我看班克斯先生就不错”到让对方觉得不胜其扰，她因卡迈克尔先生拒绝她的好意施舍而烦恼，这一类情节的时候的确引发了我不少不快，觉得这位夫人未免也太圣母且霸道。然而，读下去的时候我意识到，正如译本序里所说，“她是一个真实的、活生生的人”。尽管这个人物形象具有很多在男性至上的社会中值得称道的优点品质，被书里书外的人鼓吹和大加赞赏，但她并不是简单意义上的奉献者（或者说牺牲者），而是对于自己的所作所为有着清楚的认识，聪明敏锐且自省，也不自觉地给那些肤浅的赞扬打了脸（喂）。比如说，这书里有倾慕者认为“她像个孩子似的丝毫也没意识到自己的美貌”，然而她完全知道自己外貌的影响度，会利用，也会“她的美强加于她的那种单调的负担使她畏缩”；她对丈夫全心全意的支持源于爱，自愿地去让对方拼命吮吸她的生命力（所以看到后面拉姆齐先生失去妻子后乞求他人的同情，不由得使我叹息的同时生出一丝快意）；她很清楚自己本能的好意也带着帮助他人获取满足感的意愿，会苦恼于装修所需的五十镑这样的现实，也一样有着疲惫、笨拙、嫉妒、自私和不满。尽管她的认识伴随有相当的局限性，但她的确是个高尚的人，因为她的行为起源不是一个空架子，而是建立在纯粹的修养与个人喜好之上。这个人物与我的三观可谓相距甚远，然而看着她竭力营造下的和平与宁静，我也受到了她的感染，不能完全赞同，但是可以理解，道不同，顶多不相为谋，愿她过得幸福。

灯塔上的狗读后感篇4

?到灯塔去》描写一次大战后拉姆齐教授一家和几个亲密朋友在苏格兰某岛屿上度假的一段生活。作者企图在这部情节非常简单的小说中探讨人生的意义和自我的本质，指出自我有可能逃脱流逝不息的时间的魔掌并不顾死亡的威胁而长存不朽。灯塔塔尖的闪光即象征拉姆齐之人的灵魂之光。本书的意识流写作手法十分值得注意，如视角转换，两种时间，象征手法，音乐结构，借鉴绘画等。

这是一部作者倾注心血的准自传体意识流小说。《到灯塔去》的中心线索，写了拉姆齐一家人和几位客人在第一次世界大战前后的片段生活经历。拉姆齐先生的幼子詹姆斯想去灯塔，但却由于天气不好而未能如愿。后大战爆发，拉姆齐一家历经沧桑。战后，拉姆齐先生携带一双儿女乘舟出海，终于到达灯塔。而坐在岸边画画的莉丽布里斯科也正好在拉姆齐一家到达灯塔的时候，在瞬间的感悟中，向画幅中央落下一笔，终于画出了多年萦回心头的幻象，从而超越自己，成为一名真正的艺术家。全书并无起伏跌宕的情节，内容分三个部分，依次为：窗；时光流逝；灯塔。最主要的人物拉姆齐夫人后来死去，其实际活动仅限于小说的前半部分。关于她的一系列描述，是以作者本人的母亲为生活原型的，而拉姆齐先生则有作者父亲的影子。此外，作者着墨最多的是莉丽布里斯科。表面上看，莉丽语言寥寥，其主要行为主要是为拉姆齐夫人作画，但该人物的思想活动相当活跃，作者以自己为原型塑造了这个人物，并“为小说结构安排了潜在的双重线索和复合层次……莉丽这个人物既在这部小说世界之中，又在它之外；拉姆齐一家的经历是第一层次的故事，莉丽所体现的‘艺术―生命’主要是第二层次的故事，是包裹在小说外面的又一部小说。”

在这本书的前言里，编者写到，读过伍尔芙的小说，再看任何文学作品都会像面对白纸一样感到枯燥和乏味。于是细细读下来，没有觉得多么深奥和抽象，日常的生活琐事以及与其一起发生的心理过程被用精妙的语言描绘出来，如果这就是意识流小说，很高兴它并不是什么高不可攀、难以理解的东西。而对于伍尔芙，我想说的就是——没有人比她更女人。

灯塔上的狗读后感篇5

假期中，我读了一本书，名叫《爸爸的灯塔》。这本书里面四个故事，其中令我印象最为深刻的一篇是《灯塔》。

一想到灯塔这篇故事，我的脑海里便久久地浮现着这样一幅幅动人的画面：小主人公的爸爸是一名设计师，他最大的梦想就是能亲手设计一座灯塔。经过爸爸的不懈努力，他的梦想终于实现了。他在一座名叫象贝的小岛上设计了一座灯塔。这时候的爸爸在建筑工地为了救人却使自己受重伤，变成了残疾人。从此，爸爸反映很愚钝，无法与大家交流。最重要的是爸爸再也不能设计图纸了。小主人公和妈妈仍旧像往常一样对待爸爸，和爸爸一起玩耍：折蝴蝶，做木头士兵、滚核桃、扔糖果，看电影……。

他们家依然是欢乐的家庭。这时候，小主人公就成了她爸爸的小小灯塔。

灯塔上的狗读后感篇6

?心灵岛上的灯塔》是我近期常看的一本书。书中有51个精彩的励志故事，比如中国著名男歌手——周杰伦亲自写的文章：《要出息，要听妈妈的话》。

这个故事主要讲了周杰伦14岁的时候，父母离婚，从此变得十分叛逆，考高中时，普通中学都没考上，。校长叫他去淡江中学音乐班考试，结果考上了。对他来说，简直是绝处逢生高中毕业后，他没有考大学，准备两次考台北大学音乐系也失败了，还得了病。病痛缓解后又到餐厅打工，餐厅老板叫他弹琴招客人过来。餐厅生意越来越红火，这时，他妈妈又替他报了台北“星光”电视台《超猛新人王》这是一个推荐音乐人的平台。那时的周杰伦对自己演唱没信心就请了一位歌手，自己钢琴伴奏。表演那天和演唱者配合得十分别扭所以又失败了。主持人是一个音乐公司的老板看了他的谱曲叫周杰伦到他的公司上班。进入公司之后的某一天，老板叫他10天写50首歌。写完之后，老板选了他自写自唱的10首歌做成了他的第一张专辑《jay周杰伦》，这张专辑一问世就被抢购一空。其他专辑也一一问世。之后在签名会上，他看见一个小孩书包上写着：“妈妈，我会用功读书的！”周杰伦看见了眼泪马上就掉了下来，他找到了那个小孩亲笔给他签名。告诉他，一定要听妈妈的话。

这个故事非常感人，我从中看出；周杰伦对妈妈的感激，和妈妈对周杰伦的爱！

灯塔上的狗读后感篇7

拉姆齐夫人答应小儿子第二天到灯塔去，然而因为天气不佳，这个计划没能实现。转眼匆匆十年，拉姆齐夫人逝世，一切已物是人非。一战后，拉姆齐先生带着儿女再次前往灯塔找寻归宿。

故事情节非常简单，但不简单的是彼岸的灯塔十数年如一日造谣的拉姆齐一家的灯光——拉姆齐夫人不朽的灵魂之光。十年前，她将性格迥异，本应矛盾重重的拉姆齐先生、儿女与一众宾客聚在一起享用一场宾主尽欢的晚宴，十年后尽管她已去世，家人在看到灯塔的光芒时依然会想起她带来的光明与美好，究竟是什么使拉姆齐夫人的魅力超越时光与生死，而得以永恒？我想，可以将之总结为一个字“和”。

什么是"和"，它可以是平和，自身发自内心的"平和"，拉姆齐夫人每每注视灯塔的光柱，总是觉得“这稳定的长长的光柱，就是她的光柱”，灯塔的光芒平静、安远能穿透黑夜的暴风雨为航船指引方向；而拉姆齐夫人内心平和，极致的平和能打造安宁稳定的心境，这也许就是夫人的内心在与灯塔相应合吧。暴雨滂沱不过片刻，春雨绵绵却可润泽一个花季；瀑布飞流直下不过十丈，江河缓缓而行却绵延千里。诸多事实都可证明，"平和”代表了一种稳态，自然也就更长久、更接近永恒，心态平和的人，在与他人交往的过程中便可带去温和的甘霖，解了别人郁结躁动的渴，使那人“饮”后回甘，心里难忘之润物无声的雨。

“和"也可以是“调和"，对人际关系的调和。拉姆齐夫人无疑是善于交际的，这种游刃有余来自她对不同个性的精准把握，拉姆齐先生冷酷专制，一心追求哲学的高峰，实际却渴望他人的仰慕和同情；塔斯莱先生言语刻薄，看似学问高深，实际却极度自卑，期盼得到关爱。还有许多性格迥然不同的人，拉姆齐夫人都准确的了解他们的本质，巧妙地调和他们的矛盾，使这些易燃易爆物得以在“洛希极限”外安享一顿晚餐。而十年后没有了拉姆齐夫人的调和，詹姆斯时常在心里暗骂拉姆齐先生暴君，莉丽也常对他敢怒不敢言，这时拉姆齐夫人的形象便出现在他们的脑海中勾起无限怀念与遗憾，“调和"使人与人之间在保持各自特性下的相交谅解成为可能，这在如今追求个性解放同时要求和谐的社会是一种宝贵的能力。

“和"还可以是与生活“和解"，拉姆齐夫人清醒的认识到这个世界“没有理性、秩序、正义；只有痛苦、死亡、贫困"，这不难得，拉姆齐先生认识到了，因此他选择遁入哲学，完成他从q到r的挺进；莉丽认识到了，因此她选择提起画笔，为了她的“真实感”十年踌躇不前。而拉姆齐夫人却折中选择了与世界、与生活“和解"，她一方面干着一名家庭主妇要做的活，一方面常常去往那些穷人家探访帮忙，同时她又会在寂静无人的黑夜，独自观照自己独立的人格与思想。她既不因愤世嫉俗而追求虚无的孤高，也不因生活的平淡而沦于庸俗。她的美很大部分来源于"和解"带来的特别气质：一种出世的平凡，一种入世的淡。，在一众或求入世或求出世的挣扎中，拉姆齐夫人这样特别，也因此这样令人难忘，她让人不仅想起所谓历经人生苦难后真正的英雄主义，想起孔子的“中庸"和亚里士多德的“中道"，伟大的灵魂似乎总能在与生活的“和解"中找到一致方向，从而更具有启示意义，更能得到永恒。

自古都有以“和"为贵，而"和"之一字实则包罗万象。心态"平和"，就能常怀平常心，游走世间而不受约束；善于“调和”，则能达到与人交，“和而不同”，亲君子远小人；学会与生活“和解”，则阅尽千帆之后仍怀一颗少年心。伟大的精神、思想因为注入“和"的内涵，所以得到永恒。愿如拉姆齐夫人，能有一座灯塔。时刻将“和"照彻心扉。