《声声慢》教案最新4篇 版——从词意、韵律、表达三个方面深入解读作者意图

最新出炉的《声声慢》教案，以传统文化为背景，针对中小学生开展阅读、理解和欣赏教学。教案内容紧扣课程标准，涵盖了课堂教学、阅读指导、扩展延伸及教学评价等内容，旨在提升学生文化素养与审美能力。

第1篇

李清照是我国历史上著名的女词人，她才情出众，一生写过无数美妙的词作，让我们铭记在心。据说李清照一生没有孩子，曾为此深感愧疚，可是丈夫赵明诚却说：“诗词就是我们的子女，《金石录》就是我们生命的结晶。”足见他们夫妻二人伉俪情深，也正因为此，在丈夫去世以后，李清照一个人更觉孤苦，晚年生活凄凉无依。我们今天一起来学习她晚期的作品《声声慢》。

1、首先，请同学们放声朗读，注意读准字音，读出诗歌的抑扬顿挫。

师：词人在这首词中写了一种什么情感？情感基调是什么？

生：诗歌的情感集中在一个“愁”字，这也是这首词的词眼。这首词的情感基调是哀婉的、凄凉的、愁苦的。

3、自由诵读体会：就让我们用低沉的语调，缓慢的语速，来传达女词人这种浓浓的哀愁吧。

1、词人通过哪些意象来写“愁”的？从词中找出相关的句子，说一说。

（1）、淡酒、急风：三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。

写出了词人因苦闷而借酒浇愁，却抵不住傍晚时分急速而至的寒风的侵袭。

生：不是酒淡，而是愁情太重太浓，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，浓酒也成淡酒。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

?醉花阴》中有“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”的句子；马致远《天净沙秋思》里有“古道，西风，瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”的句子。可见，“西风”是秋风，有令人哀愁的意思。

生：雁是候鸟，春来秋往，总能牵动游子的思归之情，代表了思乡和思人的意义。词人看到北雁南飞很伤心，因为它是从词人故乡来的，是“旧时相识”，不禁引起了词人的思乡之情。

生：雁勾起了作者对往事的回忆，《一剪梅》中有“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”的句子。如今曾经为她和丈夫传达相思的鸿雁还在，而收信的丈夫却不在了。《武陵春》中写道“物是人非事事休，欲语泪先流。”所以看到大雁，睹物思人，不禁伤心。

（3）、黄花：满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

师：有人认为“满地黄花堆积”是指菊花盛开，“憔悴损”是指词人自己；也有人认为“满地黄花堆积”是指残花满地，“憔悴损”也指的是菊花的枯萎凋零，你怎么看？

生：憔悴损，写出了内心的疲惫。由于心情不好，无心看花，虽值菊花堆满地，却也不想去摘它赏它。《醉花阴》：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

（4）、梧桐、细雨：梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

“梧桐一叶落，天下尽知秋”。梧桐落叶最早，梧桐叶一落，秋天就到了。“梧桐”在诗人的笔下，向来就有凄凉意。

苏轼《卜算子》中有“缺月挂疏桐，漏断人初静。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”的句子；李煜的《相见欢》中也有“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”的句子。可见，

而“细雨”的点点滴滴，是只有在极其寂静的环境中才能听得到的声音，这种点点滴滴的秋雨打在梧桐叶上，只能让词人更苦闷、更孤独、更凄凉。这些雨滴不是滴在树上，而是滴在了词人的心里。杜牧有“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”的句子，可见“雨”是哀伤愁思的象征。而在这里，此人却将“梧桐”和“细雨”的意象叠加在一起，使得哀伤凄凉意更浓。

2、词人除了通过这些意象含蓄委婉的抒发愁绪，词中还有哪些句子是直接抒发感情的？

开篇十四个叠字的运用，被历代评论家称为妙句，到底妙在何处？请谈谈你的看法？

a、有音韵美：如果改成“寻觅，冷清，凄惨”行不行？为什么？

增加音韵的美感，读起来音韵和谐，朗朗上口，有“大珠小珠落玉盘”的感觉。回忆朱自清《荷塘月色》中的“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子，叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。”

b、写愁层层递进：词语的叠加可以增加语义，加重情感的表达。“寻觅”只是一个寻找的动作，而“寻寻觅觅”则指的是来来回回，反反复复的寻找，不知道找了多少遍。把那种若有所失，又遍寻不到的.失落、怅然深刻的表达出来了。“冷清“侧重的是环境的寂寥，而“冷冷清清”则不光写出了环境的冷清，还写出了内心的清苦，从而过渡到“凄凄惨惨戚戚”，内心的凄楚，凄苦，凄清，凄凉，凄惨，就入木三分，无以复加了。词人“愁”到了极点。

c、无斧凿痕：对于词中叠词的运用，人们的评价向来很高，南宋文学批评家张端义在《贵耳集》中评价李清照的《声声慢》说：易安秋词《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。后叠又云:“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。”又使叠字，俱无斧凿痕。不是为文造情，而是情到浓处，自然而然从心中流淌出来的。如果改成“思思念念，惆惆怅怅，悲悲切切”行不行？

作者在这里化繁为简，化多为少，把所有的凄苦，所有的孤独，所有的无奈，所有纷繁的说不尽的思绪，用一句“怎一个愁字了得”代了。“愁”字之外到底还有怎样的心情呢？无法用语言说得清啊！

这种戛然而止的写法最妙，给读者留下阔大的想象空间，让人回味不已。

（二）、词人为什么而愁？根据了解的词人生平及写作背景分析。

作者简介：李清照(1084-1151)，济南章丘（今属山东）人，号易安居士。宋代女词人，婉约词派代表。父亲李格非曾任礼部员外郎等职，博通经史能诗擅文。她的母亲是状元王拱宸的孙女，知书达理，“善作文、工词翰”。李清照自幼便受到良好的家庭教育和文艺熏陶，是我国文学史上杰出的女词人。十八岁嫁给宰相赵挺之之子赵明诚，赵明诚爱好金石之学，有很高的文学修养。婚后他们过着美满和谐的生活，夫妇常在一起诗词唱和。早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出“词别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。诗文留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。

写作背景：《声声慢》是李清照晚年的作品。靖康二年(1127)，金兵入侵，北宋灭亡，南渡不久，志趣相投的丈夫也病死在任上，而在南方辗转逃亡时，她又丢失了夫妻半生收藏的金石书画。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。在这种背景下，她写下此词。

李清照的的这首词与她早期的此作相比，在情感内涵上发生了巨大的变化。失去了丈夫，词人深切的感受到人间的孤独和人生的乏味，往日的一切都失去了意义和亮色。这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生活萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打上了时代的烙印。

这是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。

小结：我们刚刚分析的这些直接抒情的语句，字字深切，句句伤怀。而那些有着深厚文化底蕴的意象，又把词人的“愁”形象化、生动化、具体化了。咀嚼这些文字，体味词人情怀，打开你的心窗。伴着音乐，让我们一起诵读，感受这凄美的意境。（放音乐，音乐用林海的《琵琶语》）

阅读下面这首《一剪梅》，比较李清照南渡前后不同的愁思。

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

淡淡的愁相思之愁有盼头少妇时期细腻深婉闺情离愁清丽明快

浓重的愁死别之愁没盼头万年寡居凄凉孤寂怀旧悼亡凄婉哀愁

李清照的情感世界是独特的，她的艺术表现方式也是独特的。她通过自己独特而又细腻的感受把我们带进了一个纯净、唯美的世界。

最后，让我们带着这份美的享受齐声背诵《声声慢》。

一杯残酒，一片落叶，一声雁鸣，一滴秋雨，一盏孤灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。李清照的《声声慢》运用多种意象，采用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言、错落和谐的韵律，为我们营造了一种化不开、驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。无疑这是一种美，一种文学的美！

第2篇

立足诗歌形象，通过诵读研习，重现凄凉情境，体会凄愁情感，赏析凄美语言。

揭示词人复杂、深沉的凄愁情感，领悟词作形象、声韵的凄美魅力。

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴zé艋měng舟，载不动、许多愁。

教师：哪一句写得最好？（末句）好在哪里？（叫学生举手回答——形象地写出了“愁”）那么你能把这句话用第一人称“我”来表述一下呢？（就怕双溪那小小的船儿啊，载不动我这重重的忧愁啊！）可见，情感必要用形象表达才动人；反过来，形象，也正是打开诗歌艺术大门的钥匙。——可是，谁知道李清照的愁为什么这么重吗？

李清照出身名门，从小聪慧过人，文学造诣极高。丈夫赵明诚是著名金石学家，夫妻恩爱，幸福美满。1127年金灭北宋，词人生活彻底改变：先是两人尽心收罗的几屋金石书画尽毁于战火；接着，赵明诚病重身亡；李清照飘零江南，颠沛流离，尝尽人世艰辛；1132年，再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，不久离婚，并被判刑两年。1156年，凄然一身，悲苦离世。

教师（过渡语）：国破家亡、夫死孀居、年老体弱，所以才有了《武陵春》中小船都载不动的沉重愁情。那么一般被认为写于同时期的《声声慢》里的“愁”又是怎样一番景象呢？我们一起来探讨。先齐声轻诵全词，初步感受。

教师：老师先读一遍，同学们在听的时候试着在脑海里浮现词中描述的一幅幅画面。

教师：这次第，怎一个愁字了得。相比《武陵春》，这里的愁要复杂、深沉一些，这里的形象也要丰富一些。

描述“次第”：请在众多富于形象的“次第”中选择有感触的一处，发挥想象，揣摩词人心境，用第一人称“我”描述这幅画面。

要求学生先描述词句情景；教师再抓住“酒”、“雁”、“花”、“雨”等意象一起探讨其中“愁情”；然后让学生根据自己的理解有感情地朗读，教师进行朗读指导，包括语调、神情、肢体语言等；全班再轻声齐诵词句。一处“次第”如有补充，可继续；如无，就另一处。

①乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！

这天气忽暖忽冷，真叫我难以适应啊。就凭着这三杯两杯的淡酒，又怎么能够抵挡得了这寒冷的秋风啊！——生活艰难，年老多病，几杯淡酒，何以消愁？——抓住“酒”意象，点明“酒所以淡是因为愁很浓”意思。——读出疲惫、叹息之感。

我抬头看去，又见北雁南飞，这情景和以前多么相似，但再也不可能有爱人的消息了！雁儿雁儿……——真是“物是人非事事休”，“这次第”，怎不叫人“欲语泪先流”呢？！——让学生齐读注解中《一剪梅》词句“云中谁寄锦书来……”，并讲出彼雁和此雁的不同（“彼雁”是甜蜜的闲愁，“此雁”是绝望的哀愁）。——读出茫然、痛心之感。

我低头看去，只见菊花凋零满地，风雨中显得如此憔悴，到如今还有什么值得摘取的呢？——秋花凋损，美丽不再；青春已逝，年华已老；顾影自怜，黯然神伤。——让学生讲“花”的意象内涵（美丽、青春）。——读出心酸、凄楚之感。

④守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

一个人，望着窗外，叫我怎么才能熬到天黑啊！窗外只见那梧桐树，伫立在黄昏的细雨中，那点点滴滴的雨声，不像落在梧桐树上，倒一声声像打在我的心坎！——茕茕孑立，形影相吊，前路漫漫，度日如年，“这次第”，怎一个孤苦了得！这次第，怎一个煎熬了得？！——让学生讲“细雨”和“愁”的相似处（广大、绵长、冰冷、灰暗）。——读出孤苦、煎熬之感。

教师：共四幅凄凉画面——秋寒风急、旧雁又过、秋花凋损、孤窗细雨。我们一齐轻声诵读，并在脑海里一一浮现这些情形。

（如果学生在前头就提及“寻寻觅觅”句，就问：这里有画面吗？学生可能会讲到“词人寻寻觅觅”也是情景。那么教师继续问：那寻觅的具体“次第”是什么呢？——引到如上的四幅画面探讨中。）

学生可能会讲到“词人寻觅、情境冷清”的“次第”。教师再问：这里除了其概括性的形象外，还有什么形象呢？——我们一起来读一下。学生如果回答不到位，可以提醒：同学们觉得首句在读音上有什么特点，听起来像什么？（像女子呜咽声）

教师自备：这句话的形象更在“声音”——轻轻细细、悲悲切切、低声呜咽、泣不成声，这就是最直接的“形象”！十四叠字，劈面而来，可谓“先声夺人”，全词愁情尽显，境界顿出。

南宋张端义称赞道：本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者……俱无斧凿痕。

后人概括古人的评价说：首句连下七组迭字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。

教师：好，我们连起来试着把这凄切的声音、那凄凉的画面读出来。

教师：根据我们刚才的想象、分析，老师把李清照《声声慢》中“这次第”的“愁”作如下概括，同学们跟我一齐轻声朗读。

我饮酒御寒却酒淡风急，境遇艰辛，只有凄苦心酸！由

我抬头望雁却旧时相识，物是人非，只有伤心不已！浅

我低头看花却飘零憔悴，韶华已逝，只有顾影哀怜！入

我倚窗枯坐却梧桐细雨，度日如年，只有孤苦煎熬！深

教师读末句，重读“一个”，指出“愁”的复杂，已不是“一个”所能表明，愁境遇艰辛，愁物是人非，愁韶华已逝，愁度日如年……真是说不尽、道不完！教师再读末句，重读“愁”，指出“愁”的深沉，已不是“愁”所能概括，那么是心酸？是伤心？是哀怜？还是煎熬？真是说不清、道不明啊！

教师渲染愁情：实际上，我们仔细看李清照国亡南渡、夫死孀居阶段的词，就会发现那简直就是一个愁的天地，就是一个愁的牢笼，可说是愁云惨淡，愁肠百结。我读题目，同学们读词句。

故乡何处是？忘了除非醉。沉水卧时烧，香消酒未消。

伤心枕上三更雨，点滴霖霪yín；点滴霖霪，愁损北人、不惯起来听！

愁，不仅重得载不动，浓得化不开，也多得数不清，广得没有边。即使浩荡的历史长河也装不下她的无限忧愁——千年之下的我们不还被她的愁情深深感染、感动吗？因为词人有一颗“愁”心，所以所见所闻所思所想，就都带有了愁的`色彩，从而无物而非愁，无时而不愁啊！可见，“这次第，怎一个愁字了得”已决非平常愁情，实在是词人无比悲愁的人生最痛苦的哀叹。——所以，在这概括性的语句中，也有“形象”，——那就是无限凄惨的词人本身！

教师：那凄凉的画面，那凄切的声音，那凄惨的词人，全都浓缩在这首凄美的《声声慢》中，我们能把它读出来吗？——我该用怎样的语调，我该用怎样的神情？（放背景音乐）

清代沈谦赞叹道：“男中李后主，女中李易安，极是当行háng本色”，因此有“词家二李”之说。

清代王士嫘léi将李清照（号易安居士）与辛弃疾（字幼安）并称为“济南二安”。

教师：最后，我想化用她的同乡，同样是南渡词人辛弃疾的词句，对风华绝代却命运凄惨的李清照掬一把心酸的敬仰的泪水。

教师：李清照，你无限的悲愁，要经历几番风雨才能消解？

第3篇

?声声慢》是李清照晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。

就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。

以猜字谜方式导入。“风起了，叶落了，心碎了”，（愁板书）（聪明！）秋天的时候我们特别容易发愁，敏感一点的同学难免有时候会见月伤心，听风落泪。今天我们要学的就是一位将愁字写绝了的女词人李清照的《声声慢》

在中国的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。

李清照，字漱玉，号易安居士，出东济南人、宋代婉约派人的代表之??

谁能给大家介绍一下李清照吗？（请一个学生）初中学过她的词吗？能背出来给大家听听吗？忘了，没关系，我们一起回忆一起背好吗？背得真好。背得很整齐。这是李清照早期的一首词作，词风还是比较婉约清丽。但是到了后期她经历了国破、家亡、夫死、遇人不淑等不幸遭遇后，词风就发生了很大的变化

晚年的的李清照无儿无女，一个人孤苦伶仃的守着一个孤清的寂寞小院过日子。又是一年秋风起，秋叶落，她一个人孤寂茫然地行走在杭州深秋的`落叶黄花中，写下了这首浓缩了她一生和全身心痛楚的《声声慢》

补充介绍:李清照出身于书香门第，良好宽松的家庭教育环境，使她出落成为一个外美如花，内秀如兰的才女。十九岁嫁给宰相之子赵明诚，夫妻两人志趣相投，琴瑟和谐，经常一起踏雪寻梅，插花折柳，共同收集金石古玩、题诗作画，堪称神仙眷侣。但是好景不长，公元1127年，金人南侵，高宗皇帝赵构仓皇南逃，李清照夫妇也跟随着南下，一路历经战乱。不久深爱他的丈夫赵明诚病逝离开了她，她又被诬陷通敌买国，一个失去丈夫的弱女子，在这种情况下能怎么办？她只能终日凄凄惶惶急急忙忙的追赶着那个南宋小朝廷。在流离失所之中在战乱之中在匆忙之中，她与丈夫多年收集的视如生命的金石古玩也大部丢失了，多少痛，多少伤啊。在心灰意冷无可奈何的情况下，她答应了当时一个财政部长求婚，带着名节被毁的耻辱，只想晚年能过一些平静安定的生活。谁知这个人，却是个衣冠君子，娶李清照只是为了得到她身边尚存的金石古玩，一到手就撕下文人的面纱，对李清照拳打脚踢。李清照冒着牢狱之灾，解除乐这段痛苦的婚姻。晚年的的李清照无儿无女，只能一个人孤苦伶仃住在杭州城里的一个孤清的小院过日子。名满天下的一代才女竞沦落到这样的田地。

所作词，前期多写闺中的生活情趣和大自然风光，风格清新明丽（板书）。后期多反映战乱痛苦的生活，风格沉郁凄怆（板书）。

?声声慢》是她在遭受国破、家亡、夫死、半生收藏的金石丢失殆尽，尝遍颠沛流离的苦痛后所作，是李清照后期作品中的代表作。

1、全体男同学朗诵词作，女同学细听，挑他们读得不准确的地方。

2、女同学齐读，请轻声而满蓄李清照的伤痛情感（女声在“二泉映月”背景音乐下弥漫了整个教室）

3、师总结:我特别注意的是所有的同学读书时的表情，知道好多同学感受到了李清照的种种苦痛！最好的是把自己换位成李清照，去用语言表达那无尽的伤痛！

四、请说出自己最有感触地方（要落实到字词）。要求同学用清晰的语言表达！

明确:天气、淡酒、秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨（板书）

明确:1、淡酒“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急”在一个寒冷的夜晚，词人独自一人守着窗口，寒风不停的袭来，喝了好几杯酒，却仍抵挡不住寒风，身上很冷，总觉得这酒很淡，酒性不烈！实际上不是酒不烈，只是词人的忧愁太浓，愁得用酒都无法消除，所以才感到这酒是很清淡！词人的愁苦就是再浓的酒也不能让她从中解脱出来啊，愁比酒浓得太多了！这里的什么字让我们感受深刻？“淡”自古以来借酒喻愁的句子就很多，大家能举出几句吗？（学生举出自己所知道的有关酒的诗句。）

“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐，就是半个盛唐”，看来果然是“酒”文化就是“愁”文化啊！

（老师明确:“晚”即可指晚上，也可指晚年，自喻晚年的凄苦悲凉。用秋风渲染愁情。）

2、“雁过也，正伤心，却是旧时相识”“雁过也”这句话。

过雁为何说雁是旧时相识？在李清照的那首词中也写到雁？李清照看到大雁南来北往，伤心些什么呢？

（老师明确:秋天大雁由北向南迁徙，李清照南下避难，所以觉得大雁旧时相识，并且在一剪梅当中写过:“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”。大雁尚且能按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算有千言万语，也无人可托，无处可传，内心已是永远的绝望。）

诗人哀戚之际，南飞的大雁横空而过，她抬眼望去，多么像在溪亭近旁，绣水江边时常见的那只呀？北来的鸿雁啊，家国可曾无恙？溪亭可免于战火？耦花还那样娇艳吗？可南飞的雁群却头也不回地飞走了。只留下我一人独自徘徊伤心。

不仅写得有形，而且有声，渲染出了一各哀哀欲绝的凄苦氛围，让我们仿佛与作者一同听到了长空中那南飞雁一声声凄厉的哀鸣。这哀鸣，听来犹如杜鹃啼血，让人心痛，心酸、心碎！而作者的心情又何尝不是如此呢。在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。

第4篇

李清照的《声声慢》属于苏教版必修四“笔落惊风雨”这一模块。《声声慢》是李清照晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。

2、理解这首词巧妙的铺叙手法，借助意象抒发思想感情。

2、在诵读、品味得过程中，提高审美情趣，培养鉴赏能力。

在词的艺术境界中提升自己的人格，净化自己的心灵，培养丰富的情感。

2、体会李清照这首词所表现出来的艺术风格以及它的思想情感。

1、高一学生对宋词有了一定了解，也具备了一定的诗词鉴赏方面的知识和能力，对宋词也有一定的兴趣，愿意学习诗词。

2、学生对学习诗词缺少自信心，一般老师讲什么他们就听什么，并认为这是天经地义的事，岂不知诗歌鉴赏有非大的个性差异，需要学习者认真品味、欣赏。

1、学生的学习准备：预习文本，争取熟读成诵；搜集材料进一步了解李清照。

2、教师的教学准备：课前预习学案，课内探究学案，课后延伸拓展学案。

检查落实了学生的预习情况并了解了学生的疑惑，使教学有了针对性。

听我国的著名民乐《二泉映月》，创设诗歌学习的氛围。

教师：其实对李清照我们并不陌生，在初中时我们曾学过她的词，能回忆一下吗？

教师：谁来给我们介绍一下李清照呢？（点一名学生回答）

李清照，号易安居士，济南人。早期生活优越，婚姻美满。父亲为当时著名学者，丈夫赵明诚为金石考据家。李清照和赵明诚共同致力于书画、金石的搜集整理。金兵入侵后，他们夫妻流域南方，不久赵明诚病死，接着书画、金石尽失，李清照境遇孤苦。她同南渡流亡的难民一样，始终无安身之所，过者动荡无定的生活，最后在颠沛流离中死于杭州。

要求：找出全词中表现作者心境的'一个词——“愁”（板书：愁）

教师：我在读的时候有没有什么味儿？语调和语速怎样？

（1）、教师：请同学们划出整首词直接抒情的句子。

这三句十四个字被誉为“千古创格”、“绝世奇文”，你赞同吗？

① 、连用七组叠词极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深的造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉。