《雨巷》高中教案3篇 《雨巷》高中阅读教案精编

本文介绍了一份以巴金的诗歌小品《雨巷》为主题的高中教案，全面解析了该诗的文本分析和课堂教学设计，旨在帮助高中生深入理解巴金的创作意图，提高诗歌鉴赏能力。

第1篇

导语设计：我们在前阶段学习了闻一多的《发现》、郭沫若的《太阳礼赞》。这两首诗歌都属于感情激烈奔放的爱国诗歌。今天我们来学习一首风格截然不同的诗歌--戴望舒的《雨巷》。

二、介绍－教案作者：(投影作者照片，让学生对作者有初步感知)

戴望舒，原名戴朝实，又名戴梦鸥，1905年出生于杭州。1929年4月出版第一本诗集《我底记忆》，他的成名作《雨巷》即收入此集中。1933年8月出版了《望舒草》，1948年出版了《灾难岁月》，一生留下了诗篇92首。《雨巷》写于1928年，是诗人前期的代表作，这是一首既具有音乐美，又具有朦胧美的象征诗。这首诗发表后，戴望舒获得了"雨巷诗人"的美称。

三、初步感知诗歌《雨巷》(朗读此首诗，读完后谈谈对这首的初步印象)

3、教师提问：课文读完了，我们感觉到什么了吗?这首持美吗?是一种什么样的美?

归纳：我们感觉到这首诗很低沉、伤感，充满着愁绪和无奈。我们被这种感觉控制住了。心里难受吗?想去安慰一下诗人吗?

对。有难受感我们就基本上理解了这首诗，而且我们品质良好，有同情心。

这首诗很美。为教学设计,教学反思,工作计划,工作总结-烛光漫步什么让人难受的诗也美呢?我们还能举出曾让我们难受过，但又深深地被它打动过的人、事和作品吗?对每个人都有这种体验。不只是让人愉悦的东西才美，让人感伤、感悟的东西有时更具美的力量。大千世界，美是无限丰富的。

我们体验到了这首诗的低沉、哀怨和无奈。我们也认定了这首诗是美的。那么，我们的感觉和体验是如何获得的?我们为什么认为它很美呢?

我们已经知道，诗歌是依靠形象来传达思想感情的。下面我们来放录音。大家一边听一边在书上画出你认为是形象的内容。(放录音第三遍)。

作者为了能营造成这种朦胧的意境采用了哪些意象(或者说是景物)?(结合第1-4号张投影片)

第一个是油纸伞。这是件真实的雨具，作者并没有做过多具体的描写。给读者以想象的空间。这样写的好处是一方面免得喧宾夺主，落俗套。另一方面又留下了雨打油伞的迷梦意境。因为油纸伞本身就具有复古、怀旧、神秘、迷蒙的特点。而且和雨巷很好地结合起来了。时间是在暮春，在寂寥的雨下，凭添了一份冷漠，凄清氛围，撑一伞风雨独立消魂的形象。把它放在独特的环境中就能产生奇特的意象。

第二个是雨巷。作者幼小时住在杭州大塔儿巷8号。他小学、中学走的都是长长的青石板路。这是种优美的意境。小巷本来就让人感到幽深，寂静，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充满了朦胧美。(结合自身住在胡同的经历)

第三个是丁香。整首诗说不清道不明的迷蒙意境都来源于"丁香"两字，教案《高中语文必修一雨巷教案》。美丽的事物总是和姑娘联系在一起。丁香一样的姑娘，丁香一样的忧愁，为什么要选用丁香?

[明确：丁香形状象结，开在暮春时节，开花为淡紫色或白色，在中国古典诗词中，丁香象征着美丽、高洁和愁怨。《雨巷》中写"一个丁香一样的结着愁怨的姑娘"源于古诗李景词"丁香空结雨中愁(《摊破沙浣溪沙》)]

李商隐有诗：芭蕉不展丁香结，同向春风独自愁。丁香花开花在暮春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻。常常赢得洁身自好的诗人的青睐。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。而且丁香花虽美，但容易凋谢。所以，以丁香为象征的姑娘也是容易消失离去的。

诗中另外的物象还有篱墙。这个篱墙是颓圮的，就让人有种哀怨、凄凉的氛围。另外的意象就是"我"和姑娘。除了6个意象外，其他都是表情绪、动作、物态的词。这些意象一起构成了全诗迷离飘渺的超然意境。

在诗中丁香一样的姑娘是重要的一个意象，雨巷、油纸伞、丁香等意象都是为了表现女子的形象而服务的。那么诗中的"丁香一样的姑娘"象征着什么?

明确：诗中的我在寂寞的雨巷中"彷徨"，"希望逢着一个/丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳"的一个姑娘，但这个姑娘同时又带着淡淡的忧愁，正如作者所说的"丁香一样的忧愁"她的心境和"我"的心境有相同的地方，仿佛是"我"的影子。作者希望她能找到出路，同时希望自己也能找到出路，但是连这最后的一点希望也消失了。"消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了甚至她的太息般的眼光"。而"我"仍旧彷徨在这雨巷，仍旧希望飘过一个/丁香一般的/结着愁怨的姑娘。"诗人将丁香般的姑娘写得那般清雅，凄美、飘渺、哀怨，使这个雨巷包含了丰富的内容，象征着诗人对理想，人生和美好事物的信念和追求，也表现了空虚、幻灭和感慨的心境。《雨巷》是诗人寂寞心灵的痛苦歌唱，诗人把美好生活虚拟成了丁香般的姑娘。诗人明明看到了她，却又无法走近她，象梦一样来，又象梦一样地飘逝。

1.变幻文法结构，经过巧妙组合，实现由散文到诗的转化。(通过感受投影中的意境来体会诗歌中的艺术特色)

?雨巷》令人叹为观止的是作者绝妙地切割散文式长句而又浑然天成组成了现代诗的神形兼备的能力。以第一节为例：撑着油纸伞，独自彷徨在悠长悠长又寂寞的教学设计,教学反思,工作计划,工作总结-烛光漫步雨巷，我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘，如此排列即成了散文。诗人写诗手段是打破散文的文法结构，诗歌可以自由切割，原本相对完整的语意组合，以某种诗艺标准做原则。此诗中诗人遵循的原则是语音，强调语音的节奏和音调，节奏有长短停顿，诗歌更注重语音的结构。

可以说《雨巷》在音韵，节奏方面所达到的神奇效果是这首诗最为突出的成就。

①诗行的顿数基本为三顿，加上诗歌语言的音质配合，因此读起来有舒缓悠扬的效果。

②单字顿都设置在诗行的的行首。韵律诗停顿时值需基本一致，而诗行间停顿稍长，节与节之间停顿更长《雨巷》单字顿放行首，一开始就拉长了这个字的韵尾，起着一种强调、舒缓的效果。

③复沓句式的妙用。以第三节为例"象我一样""象我一样地"第四节"象梦一般地""象梦一般地凄婉迷茫"等连贯上下句式，可以说是诗歌内在的巧妙拉长，形成了诗歌回环叠唱的效果，使阅读时有起势-强调-飞跃的递进效果。复沓艺术运用的最好的是戴望舒的第二本诗集《望舒草》中的代表作《寻梦者》如"梦会开出花来的/梦会开出娇妍的花来的""你去攀九年的冰山吧/你去航九年的旱雪吧"复沓也表现在《雨巷》首尾两节上，从而使诗歌节奏显得整齐和谐。

有时在同一行诗中，如"悠长，悠长"，有时在两行诗的隔开处，如"哀怨，哀怨又彷徨"，有时在诗节的分开处如二、三节间的"彷徨"。

词的重叠把时值相同的顿复沓化了，从而形成了舒缓悠扬的节奏。《雨巷》在音节运用上又是灵动、变化而富有生命力的。

?雨巷》共7节，每节6行，每行押"ang"2到3次，如雨巷，悠长，彷徨，姑娘，芬芳等在诗行中反复出现形成了一种悠长的旋律，这样的音质就同诗人追求的幽深空蒙的意境，凄婉徘徊情调很好地融合起来。这也是音节要舒缓悠扬的原因所在。诗歌的外在形式是要为诗歌所要表达的意境和内容而服务的。

不但使用"ang"的韵尾、用音节的舒缓悠扬来增添幽深空蒙的意境，而且在修辞上也使用了排比的手法来增添幽深空蒙的意境。

"丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳/丁香一样的忧愁"这句是排比。这几句字数相同，结构相似，用排比手法把丁香姑娘刻画得非常妩媚，但却带着淡淡的忧愁，表现诗人对美好理想的追求，但理想又难以实现的惆怅。同时反复吟咏也增强了诗歌的音乐美，营造了一种幽深空蒙的意境。

?雨巷》在用词上也别具特色，用了大量很浓的带有情绪色彩的双音词，如寂寥、愁怨、冷清、太息、凄婉、颓圮忧愁等借以表达诗人朦胧而又感伤的诗情。

彷徨、芬芳、惆怅这些双声叠韵词本身就代表着音韵和节奏，把它们巧妙地放在诗行中，形成了精巧优美，舒缓涌动而又迷蒙空灵的意境。

第2篇

细雨如丝的江南，悠长寂寞的小巷，一把孤寂的油纸伞和着雨的叹息，撑出了一个青年诗人哀婉的心曲。今天就让我们一起来走近戴望舒，与诗人一道去领略雨巷的风景，去追寻丁香姑娘的芬芳。请大家合上书本，闭上眼睛，我们先一起来聆听这一段录音。

1、好，听完录音了。这首诗歌叫什么名字呢？（《雨巷》）（教师板书）大家回想一下，我们刚刚在听得时候，这首诗歌给你最强烈的情感体验是什么？它是欢欣鼓舞、斗志昂扬、激动人心的，还是忧愁哀伤的。没错了，这首诗歌从头到尾笼罩着一层淡淡的忧愁，所以我们读的时候，要用什么样子的感情基调去朗读呢？（教师板书：基调——忧郁、哀怨），那么我们读的时候要用什么速度来读啊？（生回答），对了，一般来说，如果是表达比较热烈奔放的感情，我们读的时候语速要稍快一点，但是如果是表达这样一种忧郁、哀怨的感情（手指黑板），我们读的时候要用比较缓慢的语速来读。好，请大家翻到课本45页，我们请一位同学来试试看，朗读一下这首诗歌的前两节，请哪位同学呢？我们班哪位同学是朗诵高手？（生朗诵）

读诗歌我们主要是注意一些节奏停顿。在一些你觉得需要重点突出的地方，就应该适当地加以停顿或者是读重音，这样就会使得这首诗歌更加地有韵味，我来试试看，好不好？好，接下来给大家三分钟的时间自由朗读，一定要放开声音来读，想象一下，你就是诗歌中的“我”，此时此刻，下着淅淅沥沥的雨，而你正撑着伞，走在青苔斑斑的石板路上。

1、好，时间到。我们已经完整地读完这首诗，大家找找看，这首诗里边，总共描写了多少位人物？（两位）分别是谁呢？（“我”和“姑娘”）没错了，那我们在讲前边的诗歌时，用了一个专门的术语，我们说这个术语是用来形容诗词中所描写的具体事物，这个术语是什么呢？（意象）（板书），所以，这首诗歌中出现的意象，从人物方面来讲，就有“我”和“姑娘”（板书），那在诗歌中，“我”和“姑娘”有着怎样的联系呢？“我”在悠长的雨巷中彷徨，是为了什么呢？是希望逢着姑娘。说明“我”是想要追寻这个姑娘。请大家找找看，诗歌中用了哪些语句来描写这个姑娘？待会我请同学来回答。一节一节地找。

第一节：丁香一样地/结着愁怨；第二节：她是有/丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳/丁香一样的忧愁/哀怨/彷徨；第三节：彷徨/撑着油纸伞/默默彳亍着/冷漠，凄清，又惆怅；第四节：静默地走近/投出太息一般的眼光/像梦一般地飘过（“太息”什么意思啊？叹息的意思）；第五节：静默/走尽这雨巷；第六节：太息般的眼光/丁香般的惆怅；第七节：丁香一样地/结着愁怨；

3、我们从刚刚同学的回答可以看出，诗人用了大量的篇幅来描写姑娘，描写姑娘的动作，描写姑娘的情绪，他还用了许多别的意象来衬托这个姑娘，首先他写到，姑娘是出现在一个什么地方？（雨巷）好，请大家发挥自己的想象力，细雨朦胧中，你走在这条悠长悠长又寂寥的巷子里，这里远离尘嚣，远离热闹，你的脚下，踩着幽暗的、湿漉漉的青石板，透着寒气，透着冷清。在这样的一条雨巷中，你感觉到了什么？你的心情怎么样？（朦胧的、阴沉的）所以，雨巷这个意象，首先给我们规定了这个姑娘出现时候的大环境，是朦胧的、阴沉的。

4、我们也知道，这首诗歌用了大量的篇幅来描写姑娘，但是，我们从这些描写中，是否看到了姑娘的样子，她是大眼睛呢还是丹凤眼，她是圆脸呢还是瓜子脸，我们看得到吗？（看不到）。不仅我们看不到，诗人也看不到，为什么呢？因为她撑着一把油纸伞。请同学们注意这把油纸伞。在你的印象中，你在哪里见到过油纸伞。（电视中），对了，而且往往是一些以古代人们生活为题材的电视剧，因此呢，油纸伞具有复古、怀旧在特点（单独提问），这样一把伞出现在姑娘的肩上，更加给这个姑娘增添了一层神秘、朦胧的色彩。

5、而在首诗歌里边，诗人还多次用了同样一个比喻来形容姑娘，他将姑娘形容成什么呢？丁香，她像丁香一样结着愁怨，她有着丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，所以丁香也是我们这首诗歌中的一个重要意象（板书：丁香）。丁香是一种？（花），没错了，丁香花。那假如这样，我换成别的花，牡丹花、玫瑰花，行不行啊？（不行）为什么不行啊？

要解决这个问题，我们必须先了解丁香这个意象在文学作品中的含意。

丁香一般是开在暮春时节，花的颜色主要有两种，淡紫色和白色，开花的时候有一种淡淡的芬芳，它给人一种柔弱、纯洁、素净的感觉。所以，在古典诗词中，丁香一般象征着美丽、高洁。另外一方面啊，我们刚刚讲了，丁香是开在暮春时节，也就是春天快要结束的时候，再加上它虽然娇美，但是非常容易凋谢，所以古人对着丁香，容易伤春，因此，丁香又可以用来象征愁怨。

在我国的古典诗词中，就有不少有关诗句涉及到丁香，比如说李商隐的《代赠》：“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，还有南唐李璟的《浣溪纱》中的“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”这些诗句啊，都是将丁香和愁怨联系在一起。

回到我们这首诗歌中，丁香般的姑娘并不仅仅指这个姑娘有着丁香一样的愁怨，还说明了这个姑娘有着丁香一样地美丽，丁香一样的高洁，丁香容易凋谢，以丁香为象征的姑娘也是容易消失离去的。

6、我们再看到诗歌中的另外一个意象——“我”。我在寂寥的雨巷中独自彷徨，希望能够逢着一个丁香般的姑娘，终于，姑娘出现了，她也跟我一样，撑着油纸伞。姑娘慢慢地走过来，越走越近，我感觉到她投来太息般的眼光，可是，正当我想说句什么话的时候，她跟我擦肩而过，而且，慢慢地远离我，越走越远，消失在雨巷的尽头。只剩下我，仍然独自撑着油纸伞，彷徨在雨巷中，继续等待，继续追寻。在这首诗歌中，我是以一个等待者，一个追寻者的姿态出现的。

1、所以啊，有人认为，这首诗歌是一首爱情诗，是一首男子追寻、等待姑娘的诗歌，但是另外一方面，又有人有别的看法了，他们认为，这首诗是一首政治诗，诗歌中的这些意象，雨巷、丁香姑娘，都有它们独特的政治象征。你们赞同哪一种看法呢，这首诗究竟是一首爱情诗，还是一首政治诗？下面给大家三分钟的时间小组讨论，请各个小组选出发言的代表，你们小组赞同的是哪种看法，为什么？

组a：我们小组认为是爱情诗，这首诗已经明确地写清楚了我希望能够遇到丁香姑娘，虽然这个爱情故事的结局不完美，但是我还是站在原地等待着丁香姑娘。（有道理，所以这是一首爱情诗）

组b：我们小组也认为是爱情诗，因为在诗里边看不出政治因素。（确实，诗歌里边没有任何明确的写政治的语言。其他小组呢，有没有不同看法的？）

组c：我们小组的成员认为是爱情诗，但是我自己觉得是政治诗。（为什么？）戴望舒所处的时代比较多战争，社会环境也比较乱，可能作者当时想表达什么，但是又不敢明明白白地说出来，所以只能写得比较朦胧。所以我觉得表面上是爱情诗，实质上是政治诗。

3、能够坚持自己的看法，非常地不错。刚刚我们同学提到了一点，不知道大家有没有注意到，分析这首诗歌主旨的时候他联系了作者身处的社会环境、时代背景，这种方法，早在几千年前，孟子提出过，他说，读任何一篇作品，都要做到知人论世，要研究作者的身平，要研究他所处的社会环境。我们一起来看一看，这首诗歌的作者是——戴望舒。（出示ppt）

4、戴望舒（戴望舒1905——1950），浙江杭州人，原名戴梦鸥。1925年入上海震旦大学学习法文，开始受到法国象征派的影响。1926年参加共青团。《雨巷》写于1927年夏天，当时全国处于白色恐怖之中，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心中充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。早期诗歌多写个人的孤寂心境，感伤气息较重，因受西方象征派的影响，意象朦胧、含蓄。

5、1927年的白色恐怖，使原来热烈响应了革命的青年，一下子高峰堕入了深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷入彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。《雨巷》也可以是一部分进步青年的这种心境的反映。雨巷这个朦胧阴沉的意象，正象征着此时黑暗的社会现实，而丁香姑娘，是他们美好理想的象征。

关于这个时期进步青年的这种彷徨，我们在学习必修一的时候讲过一篇散文，作者在当时也是身处于这种彷徨中。是哪一篇课文啊？《荷塘月色》。

6、刚才我们已经讨论了姑娘的象征意义，那么，她究竟是象征着爱情呢，还是象征着革命青年的美好理想呢，我们无法确定。这首诗歌充满着象征色彩的，对它的这些朦胧意象，我们可以有不同的解读。而这首诗歌的主旨是指对于爱情的追求呢，还是对于美好革命理想的追求呢，我们无从知道，都有这个可能性，一千个读者有一千个哈姆雷特，只要言之成理都可以。我们唯一能够确定的是，这个姑娘是美丽高洁的。，她可以是任何美好事物的象征。

最后我们从形式方面来感受诗歌的音乐美。这首诗是1928年发表在《小说月报》上面的，当时《小说月报》的主编叶圣陶看完这首诗之后，就给戴望舒写了一封信，在信中他说，《雨巷》这首诗“替新诗的音节开了一个新纪元”，这个评价是非常高的。确实啊，这首诗歌听起来悦耳、和谐，读起来一唱三叹，迂回反复，为什么我们会有这样的感受呢？我们一起来找找看。

a、我们都知道，诗歌读起来琅琅上口，在音节上面必须——押韵。这一点这首诗歌可以说是做得非常成功的。这首诗歌主要押一个韵，大家看看能不能找出来。没错了，ang，而且，不仅是节与节之间押韵，每一个小节的内部，相隔不远的行里重复一次韵脚，比如说，我们看第一小节，押ang韵的主要有哪些呢？（巷、娘）；再看第二小节，（芳、愁）。其余的五个小节也是这样子。诗人有意地使一个音响在人们的听觉中反复，不断地在我们的耳边构造回荡的旋律。

b、从全诗看，第一节和最后一节除“逢着”改“飘过”之外，其它语句完全一样，这样，同一主调在诗中重复出现，首尾呼应，不仅加重了诗人彷徨苦闷的心境，也增强了全诗的音乐性。

c、另外，语言上用反复，如“彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷”，“在雨中哀怨，哀怨又彷徨”，“像我一样，像我一样地”，诗人不断地迂回往复，使一个寂寥而又哀伤的旋律紧紧萦绕在我们的心头。

单从这三点来看，这首诗歌能够给我们这样强烈的心理体验，也是必然的。

下面我们一起来朗读这首诗，再次来感受这首诗的音乐美。

这节课我们鉴赏了《雨巷》这首现代诗歌，但这个不是最重要的目的，更重要的是，我们要学会通过这节课的学习，来掌握鉴赏现代诗歌的方法。请大家回忆一下我们这节课的学习步骤，试试看能不能概括出鉴赏现代诗歌有哪些方法。当你看到一首陌生的诗歌时，第一步应该怎么做？

1、诵读，整体感知。（读诗）没错了，读，读了一遍没有感觉，再读。

2、确定诗歌感情基调。读到你能够确定出诗歌的感情基调为止。

3、品味诗歌意象。那么，感情基调我们已经确定下来了，第三步应该怎么做呢，没错了，分析诗歌的意象。

4、知人论世。那分析诗歌意象的时候，我们还要注意结合作者的身平和作品的时代背景来分析，用一个成语来讲就是知人论世。

5、探询诗歌主旨。而从对意象的分析和对作者身平和时代背景的了解，又有助于我们分析诗歌的主旨。

6、感受诗歌语言美。最后一个步骤，还应该对诗歌的语言进行分析。

这就是鉴赏现代诗歌的几个基本的方法，大家在以后的学习中要学会触类旁通、举一反三，用这些方法来鉴赏别的诗歌。今天的作业呢，就是请大家根据我们归纳出来的这几个方法，分析《每课一练》42页第三题艾青的这首《礁石》。

这节课我们共同阅读欣赏了戴望舒的《雨巷》，我们在读诗歌的时候感受到了它这种忧郁、哀怨的感情基调，我们还分析了这首诗歌的五个主要意象，品味了诗歌的内容，我们还根据姑娘这个意象探讨了诗歌的主旨，最后，我们通过对诗歌形式、语言的分析，感受到了诗歌的音乐美。这首诗歌，还有许多地方值得我们探讨和分析，这些就留给大家课后自己去品味。

第3篇

本课是普通高中课程标准实验教科书人教版语文必修1第一单元第二课。朱光潜先生曾说过："诗比别类文学较谨严、较纯粹、较精微。""一切纯文学都要有诗的特质。"学习诗歌，对学生而言，无疑是对其认知体系以及情感、想象力所进行的一次美的洗礼。我们的教学设计应立足于诗歌的审美和情感这一维度，覆盖到从内容到形式的方方面面。也是围绕这个教学主旨，拟探讨以下两个大层面的问题：一是从诗歌的忧郁情怀中去感悟诗人情感个性的几种具体体现，如孤独、幽怨、迷惘和执着的追求等。二是分析诗歌形式的独具匠心，如意象选择的朦胧伤感、意象构成的独特性和语言的形象生动、含蓄蕴藉等特点，最后可以组织学生就诗歌的深层内蕴进行讨论，让学生从内容到形式全方位体会诗歌的美，并学会一些基本的鉴赏方法。

对于中国古代诗歌，高一学生基本上有了一定程度的积累，一些脍炙人口的名篇多半学生可以做到烂熟于胸。他们对中国现代诗歌也并不陌生，一些学生还写过一些自由体的小诗。同时，有相当一部分学生对一些时下流行的唯美抒情文字也有所偏好，这些都将成为《雨巷》教学的基础依托和兴趣点所在。《雨巷》的古典意境美和格式音韵的和谐美，学生在诵读及教师的点拨下应该不难领会，但对于《雨巷》意象的朦胧隐曲以及深层意蕴的理解，可能会因学生的情感禀赋和语文基础的差异出现不同程度的学习困难。这部分内容在教学设置上应该灵活开放一些，可创设各种情境，利用相关资料进行印证融通，多角度多方位地引导学生置身其间，疏通学生的思维路径。

"没有生命元素就没有诗"，诗歌是人类生命体验最凝练的表达，因而诗歌教学不可单纯从文章学角度对诗歌进行断章取义的理性分析和中心主旨的挖掘，而应本着"尊重与要求"的教学理念，从教师"主导"地位出发引导学生作为"主体"的自我体验，在走进作者的内心天地的同时构筑自己的体验空间。在合作、探究的小组活动中倡导教学的多元化和开放性，以多变的教学形式应不变的审美和情感宗旨。在师生互动交流中充分尊重学生的个性，聆听他们对诗歌和人生的理解，同时教会学生把握好诗歌诠释的边界，并要求他们将教学内容落到实处。针对部分程度好的学生，课外可就他们的兴趣进行单独指导，目送他们在诗的道路上渐行渐远。

在诵读和小组研究性活动中品味诗歌意象、进入诗歌意境、领悟作者的情感。

理解和把握诗歌的艺术形象和作者的忧郁情怀，培养学生对诗歌的整体感知和体验能力，初步掌握现代诗歌的基本鉴赏方法。

真正体会诗歌的音韵美、画面感以及朦胧幽婉的意境美，正确看待诗人的孤独和忧伤，培养学生审美感悟力和想象力。

首先应对学生的诗歌诵读给予更细致的`指导，包括训练朗诵的语音语速、断句停顿、重音等方面，同时还应引导学生在诗歌形象的感受中读出诗歌的情感。其次，让学生贴切地感悟诗歌朦胧意境中所传达的细腻情感是教学的重点难点所在，需要赏析时对诗歌进行整体与细节上的情感氛围营造，必要时作适当的横纵向拓展，帮助学生理解。再次，对诗歌中浸润了古典情怀和江南风韵的意象，如"丁香花"、"雨巷"可作重点铺展，在更富传统文化氛围的情境中，引导学生入境。

艾青曾说："每个诗人都有自己的一个诗神"，戴望舒,一生留下的诗作仅有90多首,但他却以独到的技艺、纤巧的笔触和诗作所流露出的幽怨之情刻画出自己背后的诗神形象，在诗坛上独树一帜，成为现代诗派的代表。今天就让我们共同走进为其赢得"雨巷诗人"声誉的成名诗作《雨巷》。

(2)有感情地小声读，读完之后在纸上写下自己的直觉感受和原初体验。

①确定情感基调②确立语速③确定轻读重读及音长音短。4确定诗句的停顿

(1)读完全诗后你的感受是什么，诗歌传达出诗人怎样的情感?

明确：①整首诗字字句句都在诉说着"我"的心曲，畅诉着"我"的梦想、"我"的失望和"我"的执着追求。②"我"是一个"独自徘徊"的孤独者、在"寂寥""梦一般""凄婉迷茫"的路途中纠结着幽怨、迷惘，但又是那样热切地"希望逢着一个丁香一样的姑娘"，执着地等待着。③这孤独、幽怨、迷惘、追求恰也是诗人人生的一个缩写，是他情感个性的几种具体的表现。

①戴望舒出生于一个银行职员家庭，虽然不太富有,生活也是无忧无虑。然而一场天花给他脸上留下了片片瘢痕，这生理上的缺陷，在那个缺乏真诚、友爱和同情心的社会中，常常被当作取笑的把柄，诗人的性格从此变得非常沉郁。

②五四运动虽然震醒了他，但这只不过是一闪而逝的火花，因为没有成熟的思想仅凭幼稚的热情是经不住交替时代的狂风恶浪的。面对革命的长期性、曲折性和艰巨性，没有也不可能有清醒认识的他只有避居在松江施蛰存的家中"去咀嚼这个时代做中国人的苦恼去了"。

③匿居松江期间，诗人对施蛰存的妹妹绛年产生了爱慕之情，但生理的缺陷使诗人心中满溢着自卑感，给本来甜蜜的初恋罩上了一层无形的阴影。没有真诚的理解，爱情之花注定要枯萎，他终于与恋人分手了。

思考：透过这些材料，结合《雨巷》你受到哪些启示?

学生自由发言，针对学生各个层面的思考，适当地给予评点。

归结：阿德勒说："了解一种生活样式就像了解一位诗人的作品一样"。反过来说,"个人的生活样式也是一种最丰富和最复杂的作品"。诗人的人生经历养就了他的情感个性，而这种情感个性在他的作品中也巨细无遗地展现出来，戴望舒的人生际遇中似乎摆脱不了忧郁的萦绕，而《雨巷》也不可避免地沾染上这种忧郁的情绪，甚至可以说他的创作会直接受到其人生际遇的影响。

学生自由发言：美，与多愁善感、脆弱、飘渺、消沉等因素相关。

归结：古今中外，的确有很大一部分艺术家对忧郁偏爱有加，忧郁对他们来说是一种宗教，一种精神的安慰。雪莱说得好："倾听最哀伤的思绪才是我们最甜美的歌。"作为象征主义的重要代表人物波德莱尔，曾对戴望舒发生过很大的影响，他也认为忧郁乃是美出色的伴侣，并说很难想象美没有不幸伴随。弥尔顿视忧郁为"贤明圣洁的女神"；代尔说忧郁是甜蜜的音乐；济慈"几乎爱上了给人抚慰的死神"；拉马丁喜爱大自然的悲凉；弗莱契坚信："没有什么比可爱的忧郁更优雅甜蜜"。为什么忧郁是美的呢?可以说忧郁同"沉思""脆弱"相关，又同时表征着一种"宁静"，忧郁是一种愁心、一种柔肠。一个忧郁的人往往沉缅于个人的忧郁而不把自己放之于众生，暖意的心肠抗拒着人世的冰凉或刺伤。从深层看，忧郁的实质乃是对生的愁思，对生命方方面面的迷惘忧虑，这种忧思蕴含着对生的无助疲软的挣扎，这种挣扎代表着不麻木，代表着抗争，它是力量，是美。戴望舒的忧郁也来自内心宁静中产生一份迷惘和哀思，这种哀思的缘由且不去追问，但它至少是一种非麻木状态下的静默的渴望，一种隐性的抗争。

(3)那么诗歌中的忧郁美又是如何传达出来了的呢?下面我们进行分组讨论，大家可以从诗歌意象和语言特色二个方面来探讨一下作者在诗歌形式上的独运匠心。

归结：意象朦胧、伤感。"悠长又寂寥的雨巷"、"丁香一样地结着愁怨的姑娘"，"颓圮的篱墙"，"雨的哀曲"，从物象的选择，到物象的颜色状态以及赋予其上的感情都透露着一种朦胧的哀怨，我们可以想象在诗人所营造的音乐氛围里，江南的雨巷、江南的油纸伞，诗人彷徨的暗影渐渐淡出…他的身旁"象梦一般地"飘过一个女郎，这样一个忧怨的"丁香"姑娘是诗人"希望逢着"的。

①"丁香"姑娘。诗人化用古典诗词"芭蕉不展丁香结"(李商隐《代赠》)、"丁香空结雨中愁"(李璟《浣溪沙》)中的"丁香"形象。丁香花开花在暮春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻。常常赢得洁身自好的诗人的青睐。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征，雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。而且丁香花虽美，但容易凋谢，所以，以丁香为象征的姑娘也是容易消失离去的。我们看到，由单纯的丁香结作愁心的借喻，变成了一个含着忧愁的美好形象的化身，这个形象包含了作者对生的美感意识，这正是唯有哀伤可以安慰哀伤，唯有忧愁可以理解忧愁。"丁香"姑娘虽然"象梦一般地"飘过，"凄婉迷茫"，又"在雨的哀曲里"消散了她的芬芳和惆怅，但她的忧愁短暂地安抚了诗人的心灵。

②雨巷。作者幼小时住在杭州大塔儿巷8号。他小学、中学走的都是长长的青石板路。狭长的小巷本来就让人感到幽深、寂静，再加上雨打房檐，滴滴答答，湿漉漉的小径，人迹稀疏，平添几分凄清伤感。小巷绵延，看不到尽头，左右高墙堆砌，日久班驳，置身其间免不了要愁肠百转。

③油纸伞。这是件真实的雨具，在特殊环境下会构成更典型的意象。雨打油伞的意境是朦胧迷蒙的，况且油纸伞本身又具有复古、怀旧、神秘的特点，而且能和雨巷很好地结合起来。时间是在暮春，在寂寥的雨下，撑一伞风雨独立销魂的形象，多少会因这个小小的道具更显得绝尘飘逸、幽渺迷离，而一种淡淡的感伤也会梦境般弥散开来。

语言：形象生动，含蓄蕴藉，体现出一种散文美和音乐美。这都得益于他深厚的中国古典诗词的功底。"丁香一样"的设喻将"忧愁"这一抽象概念寓于具体事物中表现，更形象地表现了这"愁"的特殊性，彷徨、寂寥、愁怨、冷漠、凄清，惆怅等一系列双音节词语的运用，很好地表现了诗人朦胧而又感伤的情绪，况且其中的双声叠韵词本身就具有音韵和节奏美，把它们巧妙地放在诗行中，形成了精巧优美，舒缓涌动而又迷蒙空灵的意境。

在《雨巷》的深层意蕴的探究中，一些研究者从作品产生的时代氛围出发,认为1927年反动派对革命者的血腥屠杀所造成的白色恐怖，是诗人陷入迷惘的客观原因，《雨巷》就是一部分进步青年在失望中渴求新的希望心境的反映。"诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的'雨巷'；而诗人自己就是这样的雨巷中彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个美好的希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下'丁香一样的'姑娘，就是这种美好理想的象征。"对此，你是怎样看待这个问题的？

明确：这种解释确实有其存在的合理性，而且使《雨巷》中迷惘的情丝升华为一种积极的因素。然而，值得注意的是，时代的氛围，是否会渗入一切诗的内蕴中,这便与抒情诗的主人公的主体感受息息相关了。从前面我们所给出的戴望舒的人生际遇的几重忧郁中，我们也完全有理由将这首诗看成是一首爱恋诗，就戴望舒《雨巷》的创作来说,这篇诗作成于1927年,发表在1928年的《小说月报》上,这个时期,参加过中国共青团的戴望舒不仅革命的热情已经消退或淡化，而且对施绛年的爱恋与追慕，正是他难于排遣的"情结"。由此可以说,不管是深有意识的，还是潜意识的，都会使后者溶入他的胸怀，潜入他的诗篇。事实上，《雨巷》以前的诗作，作为一个系列加以参照，也大多属于爱情诗；《雨巷》以后的诗也多为个人情绪的抒发。这样看来，把《雨巷》突然和时代的忧患勾连起来，便显得有些隔膜，而难于使人接受。由此我们可以这样认为,《雨巷》中所抒发的爱的忧怨和失落的情怀，实际应该是生活本真的写照，而作为抒情诗中的诗人的自我，则宣泄着人类纯真的爱恋和自然涌动的生命精神。

（2）搜集戴望舒其他诗作，以《我看戴望舒》为题写一篇短论，字数400字左右。

诗歌教学容易流于空泛和形式化，对于像《雨巷》这样朦胧意境的现代诗更需要反复斟酌。理想的诗歌教学应以引导学生审美体验的达成为宏旨，拿捏好虚实之间的尺度，在营造整体美感的氛围中将教学指向明确化，让学生在个体体验中进入诗歌的内部世界，体味作者的情感。本篇教学设计在对《雨巷》所传达的情感倾向的引导上注重多方位映射和多指向性，让学生在对诗人生平资料的大面积占有之上和对主要意象的立体式解读之中达到对《雨巷》的情感共鸣。

鉴赏文学作品是一种积极的审美活动，主体精神的投入、情感的活跃是最基本的要求，因此，诗歌教学不能只有理性的分析而没有审美的体验。

本篇教学设计是一种开放的体验模式，从诗歌的情感切入，重在引领学生将诗人情感"内化"为自我体验，并最终获取"独我"的艺术感受和思考。教学过程既尊重学生对作品的初始反映，又有效地发挥教师的指导职责，能够根据教学目的筛选和利用一些学术资料，化繁为简，深入浅出，便于学生接受却又不显学究气，整个过程解读与资料互证，感悟和探究兼顾。意象与诗歌语言的鉴赏也做到重点突出，详略得当。

"问题质疑"环节，有利于学生富有创意地建构文本意义，也培养了学生多视角的阅读思维习惯。