动画电影魔弦传说观后感魔弦传说动画赏析5篇 《魔弦传说》：一场奇幻之旅的绝妙呈现

近日，备受期待的动画电影《魔弦传说》正式上映。影片以传统中国文化元素为背景，通过精美的画面和优秀的音乐表现出了一个饱含情感的故事。本文将从不同角度对该部影片进行观后感和赏析。

第1篇

去看了《魔弦传说》（又名：久保与二弦琴），我很喜欢。画面美，音乐美，故事美，想象美，是最好的那一类动画，如果在逻辑性上更严密，就更好了。这是一部什么样的动画呢？它有着深厚的日本文化外衣，人物造型、场景设计，二弦琴、折纸艺术，电影里无处不在的细节都体现了一种东方式的美学。它蕴含着非凡的想象力，在这个幻术世界里，琴弦声起，意念控制折纸化做武士与飞鸟，枫叶与残木铸就帆船，电影里许多许多的桥段都充满了趣味的想象。他有着奇幻故事的外衣，骨子里讲的仍是是动人的情感与人性，以及主角小久保的冒险和成长。

作为一个奇幻故事，《魔弦传说》里有着许多神话故事的影子，甚至我们能够从其中窥出中国神话的身影，神与人共存的世界里，神界高高在上，傲慢而无情的月神是这出故事里的大反派，他是久保的外祖父。他厌恶人类的生老病死和温吞吞的`情感。当年久保的“天神”母亲与人类武士父亲一见钟情，另外祖父备感蒙羞，他将武士化作臭虫打往边疆，试图挖掉久保的眼睛，让他做一个冰冷的“神”重归家族。

久保的父亲与母亲直接跨越禁忌而相爱的设定，与中国神话里的董永和七仙女，三圣母与刘向之间的故事实则大同小异，而电影故事的主线也多多少少有着沉香救母的影子。电影的一开始，是母亲带着久保躲到海边的一处小乡村，久保日出之后到村子里卖艺赚钱，日落便归。安静的日子并没有持续多久，外祖父和两位小姨还是找到了这里，一场正面交锋之后，母亲去世，临死之前将自己的“魂灵”临时投射在一只猴子雕塑之上，守护久保离开。久保从此与母亲化作的猴子以及随后遇上的父亲化作的甲虫一起踏上冒险之路，传说武士找到属于自己的三件装备，头盔、护甲与永不断裂之剑便能变得强大。

这是一个悲剧色彩浓厚的故事，久保最后仍旧失去了自己的父亲母亲。但其实冒险的道路上却充满了欢笑，尽管三人在许长一段时间里都不知道对方的身份，但彼此的互动时刻给人以温馨与欢乐，猴子与甲虫总是吵吵闹闹，对教导和保护久保的方式产生分歧，不就像一对平常夫妻管教自己的孩子吗？他们坐在一起吃饭，父子二人的吃相如出一辙。一路上的各处细节里都体现出这是一家人的感觉，尽管互不相知，但有些东西是不会变的。

这是血脉之间的延续，是内心深处情感连接的自然流露，是记忆的力量。就像电影的最后，久保与外祖父的最终一战，化作巨型飞虫的外公对久保说，你所爱的一切都不存在了，你熟悉的一切都被夺走了。久保却说，不，他们还在我的记忆里，记忆是这世间最大的魔法，它让我们更强大，那些我们所爱和所失的记忆，只要我们铭记于心，你就永远无法夺去。这就是令我所动容的地方。

最后一战里，穿着铠甲头盔拿着宝剑的久保并未变得前所未有的强大，反倒是抛却这些外物，拾起二弦琴，用父母亲以及自己发丝作琴弦，在内心悲愤力量的催化下，弹出了给外祖父的致命一击，我认为这是电影对某种情感力量的最大升华。

第2篇

影片中的动作戏非常出色和流畅，充满特质的3d构想简直令人吃惊，同时电影的故事和引玉也以意想不到而又令人感动的方式来处理。

该片是莱卡动画令人炫目而又极具美感的一次质的飞跃，这部充满想象力的作品令人大饱眼福，影片将民俗故事和绚烂的视觉效果相融合，令观众沉浸在其中无法自拔。

影片视觉方面极具创造力，片中呈现的家族互动方式较为复杂，该片堪称莱卡动画的又一次巨大成功。

该片对于年长的观众会爱上它的忧郁情调——这场回忆与失去的战争，孝行与背叛的主题，而小观众则会与久保跟简单的情绪产生共鸣，体会他的史诗冒险之旅。

影片惊人的视觉体验，真诚的内核，莱卡领军人塔拉维斯·柯奈特造就的日本武士奇幻之旅把感情融进了定格动画里。

?魔弦传说》是莱卡制作最明亮鲜艳的电影，不只是有炫目的色彩，还有让人无法抑制的愉悦内在。(《chicago reader》评)用动画讲述了一段美丽的神话，故事将幽默与惊悚平衡的很好。

影片古怪精灵又成熟稳重，有天马行空的魔法又具备真实动人的情感，电影超越了孩子气概念的所谓成功，而驶向更诗意的目的地。

第3篇

对这部电影我是期待了很久的。首先因为是莱卡的作品，其次是这个片没上映前圈内口碑就很不错。但是上映首周末票房不尽如人意，去看之前我也是捏了一把汗。

看了之后总体来讲我是非常非常满意的。感觉可以给九分吧。制作非常有来卡工作室的特色。一分扣在剧情上。剧情比较中庸。但是制作非常好。细节非常到位。个人感觉在细节方面比动物城还要好，非常有诚意。画面很美。配乐满分，北美公司能把东方的弦乐做到这个程度实在是非常不错。人物造型也是莱卡一贯的风格。用的是定格动画的手法，人物表情可以看到每一帧的停顿，非常用心。个人觉得只看动画制作部分，绝对是定格动画的巅峰之作。而且作为一个美国公司可以把日本元素如此集中的动画细节做到这个地步，可见背后下了多少功夫，非常有诚意，我甚至想给满分了，只是剧情实在普通，这个满分还是给不了。

简单介绍一下剧情吧，个人觉得这个片子之所以叫好不叫座，就是因为剧情有点弱，而大部分普通观众还不就是看个剧情图个乐呵，至于你的制作水平配乐音效，这些都是剧情吸引人了的前提下人们才会注意到。主要讲的是一个非常传统的复仇的故事。男主角kubo的爸爸与他的外祖父为敌，外祖父派妈妈去杀掉爸爸，结果两人却相爱并生下了kubo。外祖父为了惩罚他们，到处追杀三人，并欲挖缺kubo的双眼。结果最终在爸爸的努力下保住了kubo的一只眼睛，但是爸爸却与母子二人失散。kubo的妈妈也变的不太正常，白天似乎是植物人的状态，只有黄昏时分才清醒一会儿（她妈神智不清的原因具体怎么回事我也不清楚，不知道是我没听懂还是压根就没讲……）长大后的kubo靠用魔法弹琴使小纸人自己活动来卖艺赚钱，赡养母亲。母亲一直叮嘱他千万不能晚上出去活动。结果在一次节日中（我感觉应该是日本的盂兰盆节），为了召唤父亲的“亡魂”（他妈一直以为他爸死了，其实没有）kubo在外逗留到晚上，最终被多年来一直苦苦寻找他想要夺取他另一只眼睛的姨妈们找到。而妈妈为了保护他，将自己的灵魂附在一个木猴上，并用魔法带着kubo穿越到安全地带后死去了。为了战胜姨妈和外祖父，kubo和妈妈灵魂幻化的猴子还有路上遇到的不着调武士踏上了寻宝之路。

经历了一些莫名其妙的冒险，kubo找到了传说中的可以战胜外祖父的宝物dd铠甲，头盔和宝剑。同时也发现猴子的灵魂其实是妈妈（一开始他不知道，但是我觉得很明显，观众应该是都看出来了）而不着调武士则是被施了魔法失去记忆的爸爸。但是最后关头妈妈爸爸都为了保护他而牺牲，而为了杀掉狠毒的姨妈，kubo将自己的琴弦也弹断了。最终kubo经历了千辛万苦终于要和狠毒的外祖父单挑了，结果发现费了半天劲找到的宝贝根本打不赢外祖父，情急之下他突然想起了自己已经没有弦的琴。于是他用自己的头发，妈妈的头发，以及爸爸的弓绳做了三根琴弦，用这把琴打倒了邪恶的外祖父。

我的情节概括写的实在是挺无聊的，具体的剧情大概比我写的好看了一点点吧……作为奥斯卡最佳动画长片的有力竞争者，自然也是会和疯狂动物城被拿来比较。我觉得剧情上来讲，动物城显然胜魔弦一筹。动物城有笑点（风靡一时的.树懒公务员），有萌点（兔子和狐狸的美好爱情，以及各种各种可爱的动物），还有泪点（兔子刚进城时的激动与忐忑，以及经过自己努力终于被大型动物认可的实力）无论哪一点都能引起一拨人的共鸣。相比之下，kubo这个传统的打倒大boss的复仇剧情，实在有点弱。这也是魔弦在票房方面远不及动物城的原因之一。但是就动画制作方面，我觉得魔弦高级了两个档位。首先定格动画的制作难度和普通d动画根本不是一个水平，不懂的可以自行百度。摄影，剪辑，配乐和特效，都非常用心，我有好几个感动的地方都还不是因为剧情，而是因为觉得，这个地方做的真好啊，想不到定格动画也能做的这么好！！！总的来说两部各有千秋，我都喜欢。今年奥斯卡的提名魔弦估计是拿稳，但是这个奖估计是又要陪跑。谁知道呢。

第4篇

“记忆是这世间最强大的魔法，它让我们更强大。那些我们心中所爱和所失的记忆，只要我们铭记于心，你就永远无法夺走。”

定格动画每一帧都是爱，这是用日式和风故事包裹的laika一如既往发挥稳定的暗黑哥特童话，为我们讲述了爱其实才是是救赎的力量。真心喜欢定格动画，因为这年头还在逐格拍摄的动画片真的屈指可数了。不要太赞的动画!结尾毫无悬念滴再次致敬定格动画人!

可是有些小伙伴就有疑问了，这不是西洋人拍的东洋版的宝莲灯么?三圣母为了爱背叛天庭活脱脱和kubo的母亲一样一样。kubo一路寻找圣剑、盔甲、偷窥的过程也和沉香寻找宝莲灯神似!好吧，只能说好故事的'源头总是那么相似的，当然我们的故事也没有按照沉香救母的套路演下去，kubo利用母亲的头发、父亲的弓弦和自己的头发把他的二弦琴修好，用爱与回忆的力量最终战胜了刻薄冷漠的外公。

既然是个和风故事，它的场景人设也都非常日式。片尾的二次元动画像浮世绘一样，给我看呆了，可以看到葛饰北斋、歌川国芳作品的再创造的“复刻版”。浪花被大风卷起的经典场景就是《神奈川冲浪里》，而骷髅大战的桥段仿佛给《相马の古内裹》里的骷髅施了魔法。这也是全片里我认为最精彩的一场动作戏码，甚至比最后大战boss都要棒，毕竟我是无法接受外公的本体居然像个巨型环状怪兽。这场戏是化为逗比猴子的麻麻信任独角仙粑粑的开始，因为护kubo周全是他们共同的意愿。

日本的纸艺文化也在电影里表现的淋漓尽致。日本人一向把折纸视为他们的国粹之一，虽然一开始折纸是用于祭祀方面，最后造纸普及化才盛行于民间。那些栩栩如生的折纸作品居然是由一张正方形的纸所折出来的，真心令人钦佩!电影里随着kubo演奏二弦琴，那些正方形的纸片儿就开始幻化成一个个生动的折纸作品，这也是整部作品看点之一，着实很精彩。

物化的东西可以轻易被夺走，但夺不走的是深刻在内心的记忆。那些放河灯的百姓用他们的方式在纪念逝去的亲人。每一盏灯都承载着记忆和爱，kubo寻得的宝物并不能与外公抗衡，而醒悟之后的他将断了弦的琴修补好，用了母亲的头发和父亲的弓弦，最后将自己的头发也加做琴弦，这是一种坚不可摧的力量，强大如外公那样的神明也无法撼动的情感。

用暗黑哥特式童话去阐述爱，解释亲情羁绊带给我们的力量，laika真是做得太独特也太令人难忘了。片尾翻唱the beatles的《whilemy guitar gently weeps》又再次点题，时光飞逝任年华老去，真心能吸引人一直看到出主创字幕的片尾。

然后，伏地魔的声音真是太太太性感了!再然后，看到港译名《捉妖敢死队》我也是醉了(￢_￢) …

第5篇

独特的哥特阴森画风，惊叹的定格动画技术，浓郁的东方文化气息，以及影片背后那些暗藏的典故与文化梗……说实话，画面真的是美啊，尤其是在知道是定格动画之后，这样的执着和付出不得不佩服。

整个过程中，影片的画面充满天马行空的想象力和意境，古怪精灵又成熟稳重，并且动作戏的确是非常出色和流畅，尤其是那艘用一片片落叶粘成的船。影片里面的每一个画面都可以看到其背后所倾注的耐心、专注和对动画的激情，正如导演特拉维斯所说的，“你需要耐心，需要专注，需要从头到尾尽心工作，为之奉献且充满激情，这样才能让动画变得生动”。

但即使如此，故事本身的薄弱依旧无法掩饰。就其故事情节来说，的确很一般，就像一位朋友在观影后所吐槽说“技术很棒很厉害，画面也的确很美，但若只考虑故事本身的话，还是觉得我们的《宝莲灯》更胜一筹”。

这样的感受不无道理，影片虽然讲的是日本文化，整个影片也以日本文化为背景，从场景到角色，都深受日本传统文化的启发。但其实具体的故事内容在我们的古典文化中也不难找到，久保父母的遭遇不正是“牛郎织女”以及“三圣母和刘彦昌”的真实写照么?而久保的历险征程不正是《宝莲灯》里沉香的种种磨难么?所以说故事的实质内容却难免稚嫩神话。

当然，虽然故事情节的确不怎么讨喜，但这并不影响最后主题的升华，因为不管是东方文化还是西方文化，爱是我们跨越一切障碍、亘古不变的魔法。特拉维斯自己也曾表示：“猴子那个角色来源于我妈妈，甲壳虫是我爸爸和我的结合。我艺术的一面来自母亲，而商业的一面来自父亲，所以这部电影是一次向他们致敬的`好机会。”

影片最后久保用父亲的弓弦、母亲的头发、以及自己的头发所做成的琴弦，久保通过对短暂重逢而又永远逝去的父母的追忆，以及象征自己的第三根弦，凝聚在一起形成的无限能量，才使得他最终获得胜利。看到这里终于get到原名《久保与二琴弦》的点了……

虽然票房不是衡量影片质量的唯一标准，但一部真正受欢迎、得到认可的的影片，往往能赢得口碑和票房的双赢。

据艺恩票房数据显示，该影片在中国内地首映日票房为675.1万元，截止目前上映4天，中国内地累计票房也仅仅2215万元。此外，该影片于208月在北美上映，截至年12月25日，北美票房为4800万美元。如此看来，《魔弦传说》的票房表现的确不尽如人意。