电影《少年》观后感5篇

当你们欣赏完一场影片后，一定有很多感想，可以完成一篇观后感，在写观后感的时候，往往是我们提高自己思考能力的过程，下面是本站小编为您分享的电影《少年》观后感5篇，感谢您的参阅。

电影《少年》观后感篇1

我们永远不知道明天和意外谁先到来，不幸的意外总是发生在一瞬间，多少少年的长大，只发生在一瞬间。《雄狮少年》这部电影可贵的地方在于，这个故事提醒我们，在平凡的日子里，我们应该把有限的时间花在有明确正向目标的地方，因为这是一种积累，也就是另外一个角度体现，机会只会留给有准备的人。

一天的24小时是有限的，如果花在刷短视频，看无聊的八卦上，那么时间飞逝后，什么的都没有留下。如果每一个人都有自己心中的一个目标，这个目标是什么并不重要，是一个正向的目标就可以，也许是像电影里一样，通过舞狮成为雄狮，并朝着这个目标真实的去努力，一步一步脚踏实地的去实现，那么当有一天，意外发生了，不得不对生活低头的时候，只要心有鼓点，就还会燃起希望。

出生在一个什么样的家庭，小时候成长在什么样的环境，有什么样的父母，这些都不是我们自己可以选择的，但是我们可以选择和谁做朋友，成年以后选择自己奋斗的城市，选择自己兴趣爱好。可以抱怨命运的不公，但是抱怨之后，继续为生活奋斗，不放弃，不屈服。现实即便残酷，也留有希望。

以上是观看《雄狮少年》后的感悟，后面说几句，画面制作精良，配乐动人，动作流畅，很多时候，忘记自己在看动画，时常以为自己看的真人电影的错觉。非常值得去电影院观看。就是看的时候，同一场只有一个家长带着一个小朋友来看，全场就三个人，感觉很可惜。

电影《少年》观后感篇2

刚看了一部国漫电影《雄狮少年》。剧情和人设很拉：男主一开始不会舞狮，我就猜到他最后一定在舞狮比赛中夺冠，“英雄花”就是伏笔；师父说“擎天柱”不是用来爬的，男主最后一定攀上去了；镇上恶霸刚开始气焰嚣张，瞧不起男主，最后一定会转变对男主的看法；红代表正派，黑代表反派，是好莱坞电影的经典设定，本片中具体体现为狮头颜色；“弱鸡”“瘦猴”“肥猪”（主角很弱小，配角其一很瘦，其二很胖）的组合也是无数影视作品的套路，片中三位少年依次对应，师父更是直接以这三个称呼调侃过他们，而他们仨最终一定会逆袭；三兄弟、男主与父母、师父与师娘等人物关系没有深挖，永远happyending和世纪大和解。

但《雄狮少年》的镜头语言一流：全片第一幕，由小猫引出全镇的转场镜头，让我误以为是真人电影。我很喜欢如此写实的质感。该片视听结合做得很好，配乐、大量方言的运用为之增色不少。而主创团队不仅满足于此，影片结尾处出现两个不突兀的超现实主义画面，令人惊喜。这正是文本影视化的优势，以及动画电影相较真人片的优势。

此外，个人很喜欢本片立意的表达方式：徐徐展开，反复点题。一开始男主连续引用李白三句诗“天生我才必有用”，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，让我误以为这是个很浅显烂俗的电影；后面的剧情展开在我意料之外，男主为见父母而决心参赛，父亲却因意外昏迷，回家观察，母亲服侍，男主又为了养家糊口打工，一度犹豫是否参赛；他最终参赛并夺冠，同时父亲也清醒，创造了奇迹，使主题深化。“我不是弱猫，而是雄狮！”，这不仅是对梦想的追求，而且是对命运不公的抗争哪。

电影《少年》观后感篇3

现在说《雄狮少年》是年度最佳动画我一点都不亏心，影片不仅是好看，可以带你热血带你飞，每一帧画面都可以掐下来当桌面，这部从民间取材，讲述咸鱼少年热血逆袭的动画片，还给我们的精神世界都带来了凶猛的冲击。

看完整部片子，最大的感受就是勇者无畏，贵在突破，这不是以往那种向上挑战好莱坞技术天花板的突破，而是“向下”的突破，深入传统的宝藏中，汲取我们中国观众最喜闻乐见的精神内核。开场的的水墨风景和小镇风情就好像要随风而出溢出银幕一般，舞狮庙会上的熙攘，阿娟和阿猫阿狗的少年玩耍，带观众找回了记忆中的家乡，画风轻盈飘逸勾起的记忆却格外深刻。

在人物的刻画上，《雄狮少年》也打破了以往国漫那些虚构、架空的窠臼，同样深入现实，阿娟是被代表精英少年的舞狮学员们欺负的留守儿童，后来为了生活暂时放下理想前往大城市打工，扛起家庭的重担，阿狗本来就是胸无大志的少年打工人，阿猫更是被猫嫌狗弃的废柴，影片最好的处理就是没有给他们开挂，加无敌buff，更没有变成打鸡血式的修仙神片，而是通过舞狮给他们带来的希望，展现人生的另一种大好风光。

听到铁血丹心的旋律响起，看着少年们捧着咸鱼跟着咸鱼强的破摩托在乡路上狂奔，练着自己喜欢的舞狮步伐，你会觉得比任何架空的少年成长故事都更热更嗨，浑然天成，完全无需再刻意加工。

享受人生，这本身就是最大的逆袭！还有小伙伴们追着汽车给阿娟加油的一幕，“只要鼓点还能在心中响起，我们就是雄狮！我们永远要做一头雄狮啊！”让人没法不落泪，这也是全片诸多金句之中最让我印象深刻的一句。

影片最后一幕挑战擎天柱的那一幕更是燃炸了，一山更比一山高，但是雄狮少年带我们看到了勇气的至高点。

电影《少年》观后感篇4

20**年的《实习大叔》既是一部喜剧电影，又是一部励志电影。从商业意义上说，《实习大叔》不仅赢得了可观的票房成绩，也成功地为谷歌做了宣传，宣传了谷歌多元的企业文化和团结合作的企业精神等等。这部电影对我们有什么影响呢?做为一个即将走向社会的大学生，我们可以从中学到什么呢?

电影的情节虽然简单，但成功地传递了团队合作的可贵，与人相处的重要性，学习改变命运，信息科技改变生活。

主人公是两位四十多岁的中年大叔，被钟表公司残酷地辞退，陷入了人生的低谷。谷歌的实习生面试让比利看到了机遇，他劝说好朋友尼基一起去争取这样不可思议且难得的实习机会。最后他们凭借自己的新奇的思维，良好的口才，丰富的人生经验征服了考官。谷歌的一切都让他们感到格格不入，无人驾驶的汽车，免费的食物，满场稚嫩的大学生脸孔。但是他们并没有自暴自弃，仍以乐观的心态坚定着自己的选择，用追求梦想的勇气重新开始自己的职业生涯，用与时俱进的努力证明着自己的实力，用沉着和冷静应对着实习中的每一项挑战。

他们知道如何与人相处。当遭到大学生们的嘲笑和讥讽时，他们依然相信自己，勇敢地面对现实，承认自己有年龄和学历上的缺陷，并不冲动地与人争辩。在团队的考核中，他们也表现突出。在他们的团队中，每个人都很有个性，并且不看好自己的团队，不接纳自己的队员。在扔球比赛的上半场，他们团队一个球都没进，有的人很卖力无奈没有接应，有的人却还在看手机，整个团队就是散沙一盘。中场休息的时候，比利用小刚镇女孩亚历克斯的故事激励了大学生队员们。在比利的鼓励下，他们拿出了信心，开始配合起来。下半场出色的合作让冷酷的考官刮目相看。虽然最后输掉了比赛，但他们已经超越了自己，团队的力量已经不只是六个人的力量，而是大于六个人的力量。赛后，比利和尼基一起用餐，机缘巧合地坐到了埋没在人群中的幕后领导，他们对他很有礼貌的打了招呼，而不是像竞争对手一样不礼貌甚至根本瞧不起这个满脸胡子带着耳机埋头苦干的傻子。为了赢得客服帮助热线的小胜利，比利刻苦努力，加班学习，在加班的时候遇上了满脸胡子的领导，并获得了他的帮助。

在最后一项销售比赛中，比利和尼基用自己职业生涯中的两次失败经历劝说顾客不要像他们一样只知道埋头苦干而不跟信息打交道，不关心周围的世界，他们的真诚打动了顾客，最终赢得了顾客的信赖赢得了销售业绩填补了团队的销售空白，同时也取得了最后的胜利，为自己赢得了一份谷歌的工作。

做为一名即将步入社会的大学生，我们虽然没有丰富的人生阅历，或许也没有像他们一样好的口才。但我们也应该认清自己，准确定位自己，清楚自己的目标，不要自卑不要自弃，提起勇气，拿出年轻的信心。我们有时间去把该学的知识学好，生活在信息化的时代，我们可以通过网络注视周围的一切，关心社会，努力调整自己与社会的距离，完善自己，让自己与时俱进;真诚待人，学会与不同的人打交道，让自己融入团队中去实现团队和个人的价值。

电影《少年》观后感篇5

我是带有“私心”的看了这部电影，未看之前秉着概述中的“底层少年”“现实题材”给它加了许多的光环，而中国水墨画式的开场让人感动到把光环加到极致。幸好去看了这部动漫电影，是理想中现代题材的国漫可以有的样子，我们自己的文化模式慢慢清晰了。

官方地说，电影以2d水墨”舞狮“开源，详细介绍了这项传统活动，并将叙述范围划定在舞狮的南方派系，而后一系列的粤语插曲、闽南话插曲、主角丙丁带有地域发音的普通话便顺理成章的融合在电影里，使电影极具地域特色也为电影增加了一些幽默元素。

地域特色体现在电影的边边角角：大片的木棉花、高大的乔木、山上树荫下的蕨类植物，自然景物的绘制色调接近真景，制作精良，有画面的美感，又紧遵岭南地区气候特征；黛瓦白墙、手打牛肉丸、市集上的咸鱼店打破了单纯景物带来的精致，融入生活气息……

主角的形象也很生活——瘦弱，头发蓬乱，黄黑皮，背心，人字拖，更生活的是他像我们每个普通人——为了梦想不断挣扎的平凡人，名字也是普普通通的“阿娟”。

十八岁的阿娟集欺凌、留守、失学于一身，自己本身瘦弱、略胆怯，热爱“舞狮”，向往“舞狮”，然而没有专业、系统的指导，寻找师傅想要入门时也似无头苍蝇，用着最笨、最传统的方法苦守在舞狮馆门外，直到遇见一位操着山东口音的老爷爷（这大概也响应了南迁入岭南地区的移民）指引他们拜师。

“他们”是阿娟为了参加舞狮大赛，费心思诱惑来的可以协助自己完成梦想的身边仅有的小伙伴，“梦想”是电影的主线，基于这条主线，我不认为这部动漫的主角只有阿娟一人。这两位小伙伴——散养而无所事事的瘦猫，需要养活自己的憨憨的胖狗，包括步入中年因生计不得不埋起“舞狮”这一热爱的师父阿强，这些陪伴我们的人、这些生活中普通的总是被忽视掉的人，都是各自的主角，在阿娟起意倡导征程中救赎和治愈自我，也成就阿娟，尤其在十八岁的失学少年将李白的诗活为自己的标杆并喊给历经生活搓磨的中年师父听时，那简简单单的书生气绵软而有力地戳的人热血沸腾。

但阿娟似乎与生活有仇，或者生活与阿娟有仇，因为留守被欺凌，因为瘦小被嘲笑，因为不专业不敢在十八岁主动迈进舞狮馆的大门，拜师之路也要多顾茅庐，一次次被打击，一次次挣扎站起，在现实和理想的落差里怀疑着又坚持着，一点甜头又使更多的力气向前，是为了梦想帮助生活虐待自己的样子——谁不期待咸鱼翻身呢？

“舞狮”对于阿娟有两层梦想的含义：一是自我的喜爱，一是借着参加大赛可以见到长期无法归家的父母。就在阿娟拿到梦想的入场卷时，母亲带着“植物人”病态状况的父亲回家了，这也是电影狗血的桥段之一，如果将此处情节改为父母健健康康的回家，主题改为“梦想是为了成就自我而不是为了其他的人“可能会更好，但同样的，后面阿娟不得不中断“舞狮”练习外出打工而经历的更深的社会现实便无法表现了。

阿娟打工住在”下下铺“，这不是几年前、十几年前、二十几年前的社会，这是我们的现实，岭南地区的某座城市中有一条街，街上住的人职业各样，租住的是床位，与合租不同，人口流动性大，来来往往，彼此可能并不熟识，这是动画的表现优势。影片中更隐晦的优势是，为阿娟出头，激活其“舞狮”梦想、将狮头传递给他的是在上海长期生活开着宝马suv的同名女孩阿娟，她和男朋友是大赛看台上唯一衣冠整洁色泽鲜明的观众。

电影的叙事线很简单——弱鸡主角成长史，有给予挫折的旁人，有给予帮助的贵人，旁人在结尾转变态度认可主角，贵人坚持成就。贵人师父在家乡带着剩下的两个徒弟“舞狮”赚钱贴补阿娟，除了屋顶划下的基本功动作训练、一个个暗自数着鼓点练习“舞狮”的数字，那是阿娟在冷雨里为数不多的暖。师父坚持自己在大赛中上阵“舞狮”，意图通过直播告诉承担生活重担的阿娟“别认”，但很多时候，我们缺的不是“别认”，而是不得不认。

影片结尾，主角阿娟在阿猫的帮助下一步一个血印踩桩，跃向“舞狮”中象征“一山更比一山高”、习俗中约定俗成不可跨越的“擎天柱”，是明知不可，却依然固执撞向南墙的你我。

去看电影吧，致意在梦想里挣扎或已藏起梦想的你我。