我在文学经验交流会上的发言稿,

各位领导、会员朋友们：

大家好！

一、一些问辞.

二、我的创作情况简介.

三、接下来，我说说我在文学创作上的一些做法（四句话）

（一） 等待――形成思想性和艺术性的完美统一

（具体做法：关注―思考―等待―创作）

一篇文学或艺术作品，就是一个生命。思想性是他的筋骨，艺术性是他的皮肉，二者的结合产生灵魂。人有健全的、健壮的、残缺的、病态的，现行的计划生育、优生优育政策就是保障出生的婴幼儿尽可能降低非健康指标。文学创作其实同理，也是可以采取一定手段控制文学生产的健康率的。文学作品不能滥造，滥造会造成资源浪费、精神损失；比如你有了好的创意，好的题材，你在没有最好的条件下就急躁的生产出作品来，就不一定能保证成功。换句话说，思想性具备了，需要等待艺术准备、艺术构思、艺术表达的自然结合；在寒冷的冬天，渴望一条美丽裙子展现自己的风韵，你还必须等待。

正是这样，我不惧怕等待。也必须学会等待。我的作品的产生一般是这样形成的：关注―思考―等待-完成创作。

（二） 锻炼――不断跨上一个新的认识高度

（具体做法：社会学理论 + 创作理论）

去年底“文化临桂”文学创作笔会上，市里很多作家感言，都很深刻；前面莫雅平先生在今日临桂上的关于陈宏谋牵及林肯的文章，我们听了，看了，不知我们是否想了。就这样走一圈，看一路，多么浮浅；但在作家艺术家的眼里，却有那么多的深刻的体验、感受、看法；他们关注社会发展、关注文化遗存、关注民生愿望，我个人来说，不得不佩服他们的思想高度。这就是一种历史、人文、政治、现象科学等多方面的社会学理论，他们具备这些理论、认识，所以他们视野开阔、思考深刻。我们是年轻的学员，应多学些理论、思想。我时不时看一些这方面的书籍，听一些高层讲坛，结合一些时事时评去思考，发现思维的层次是可以上升的。而为了指导创作，写好诗，一本诗歌刊物，我只读精品的几首就好了，没必要都看；我更喜欢的是多读些文学理论、多看些文学评论，比如桂林日报刘春编辑的那版，以前有大手笔写我就看一篇，现在有诗歌加短评我是必读的。看多了，自己也就具有了一些理论基础，在看待问题上，就上了更高的层次；在创作的表达上，就有了方向，有了指导。

所以，我在平时，就是通过学习社会学理论、言论，读文学创作理论、评论等，努力去锻炼自己的认识和发现能力。

（三） 矛盾写作：让作品更具有生命力特征

（具体做法：拒绝个人写作 + 针对一个个人去写作）

我谓之为矛盾写作。是我自己起的名，方便记忆而已。什么意思呢？我在我的网上主页，作为宣言一样的诗观，这样写：一首诗，必须带给这个社会一些什么，带给人民群众一些什么。一些美，一些认识，一些勇气，一些精神，一些情感，一些历史见证。诗歌需要时代、社会、生活和诗人共同来创造．――　诗由谁来创作，诗就将留给谁。这句话有些朦胧，我解释一下。读书时，老师说作文要真实，要写自己的真情实感；那是纯粹的个人写作，那只能是作为学生时代的一种锻炼培养的方式手段。作为一个社会写手、或者一个作家诗人，自己的喜怒哀乐自我的性情，写下来只能叫日记、日志，那是自己看的，至多要好的朋友能被感染一下。这就是典型的 “个人写作”。而我要拒绝个人写作，就是写文章的我，我要写雪灾难民，我的思维、情感，就要代表那一群受灾群众；我写留守孩子，我就是那一群无数的留守孩子的综合体；始终把自己当作一个群体、然后具有很多双眼睛和很多颗心，站成这样的姿态；而不是一个个我。这是从创作准备上说的

到创作的过程时，正好相反，必须从细致、细节、甚至是特写镜头去表现，我们创作的文字一般不写一个群体，而是捉住一个群体里某个有代表性的个体来表现，叫做“针对一个个人去写作”，这和很多理论书籍上的“以小见大”的说法是相通的。于是，从文字上看，我们是写一个个人；从深刻的角度上说，写的是一个群体。

你所代表的群体越广大，你所写的群体越广大，你的作品就越有生命力。如果这个群体只有一两个人、一两个现象，即使新颖，也只叫猎奇，绝不是好作品。

（四） 感觉写作：正在摸索的技巧

（做法：用感觉去定位作品 + 用感觉来组织表达）

现在网上有“新感觉派论坛”，很是风火一阵。他们的主张是对作品本身而言：诗或文在文字上给人展现或调动读者的某种感觉，尤其是美的感觉。我的感觉写作不是在他们之后而是早在他们之前。我说的感觉写作；不是从作品来说，而是从创作者来说的，一个创作者，应该是一个感觉者，我已经公然在博客上，自诩自己是“自始至终的感觉者”了。我在感觉者博客群首页上有一句副标题：淡忘的是事件，抹不掉的是感觉，最深刻是感觉的写作。你写一个事物或一个事件，你一定有某种感觉。比如西藏事件你了解后，也许你的感觉是对做恶者的痛恨和批判，对西藏稳定、人民生活发展未来的思考，那么，这种感觉就是作品主题的定位；根据这种感觉，什么语言可以用，什么语言不能用，什么语言更好的传达你的意图就非常直接和清楚了。创作一篇作品，这样就够了，剩下的是知识和驾驭语言的能力，那不能强求，是各人问题了。

有些时候，我不一定即时能创作出文章来，久了，细节遗忘了，但感觉是存在的；在以后的一定时候，或许因为什么再次触发你这种感觉，于是产生了联系、想象，曾经的感觉，还是可以在用来指导创作的。所以，我是感觉者。谁让我说说谁谁有什么故事，你说具体的事例来听听，我说不出来，这就是我生活中不爱太多言语的原因；但我说不出所以然，不代表我对这个人遗忘或没有评价。比如，这个人直爽，这个人善良，这个人仗义……我觉得，留存一份感觉，够了。在创作上，直观的现象留下太多，创作往往受到束缚；只要感觉是清晰的，创作时更可以自由发挥。一个感觉者的道理。

四、我对文学创作的一些看法、建议

1、 文艺作者要具备一些素质

①终身学习，经常动笔。②关注时代、社会、关注生命，不孤立于边缘。③把对文学的爱，上升为一种文学精神。④敢言。⑤对自己的创作和作品准确评价。

2、 创作要抓好语言的提炼。（诗、小、三、戏都一样）

①生动形象。②丰富深刻。③简练朴实。④体现民族性或地域性特点。

3、 对于投稿，我的经验也不多，随便谈谈吧。

①多认识编辑，主动交流，大胆介绍自己。

②次品不投，佳作多投。

③研究报刊、栏目，明确用稿要求。（网上很多）

④不论远近，不论官办民办，不担心级别，把每一篇满意之作，投到发表为止。

五、好了，罗罗嗦嗦了很久，说得不对的，请大家批评。向大家学习。