见字如面观后感及心得10篇 字体下的人情味：阅读即面对，心感即体验

当今社会，随着信息技术的高速发展，人们越来越多地依赖于电子文档来进行沟通和交流。然而，公文的传递往往显得冰冷与机械。在这个背景下，见字如面的观后感及心得，为读者提供了一种以人性化的方式表达情感的途径。本文将深入探讨这种新颖的编辑理念，并分享其带来的积极影响。

第1篇

看了两期《见字如面》，喜欢得紧。它从众多综艺节目中脱颖而出，犹如文化界拂过一丝春风，心旷神怡。听信中内容，也如饮清泉，甘之若饴。

嘉宾老师说，书信正在走向消亡，但它承载的文化及文明不应该被消亡。它应该转移到电子媒体和互联网上去，我们现在就在做这样的事。

不觉便想到曾经的自己，与家人、好友、笔友通信的年岁。十月回老家，还将那一盒子保存完好的一百多封书信翻出来，夜深人静坐在灯下，通读了一遍，内心沉浸于对当日情景的回忆中。一边回想是哪些年，哪些月的事，一边不禁感慨万千。

写信人早已不知去向，只剩读信人怅然若失。世事无常，万物都不足以长久倚赖。

看那时的信，有种纯粹的美。在信中聊的尽是些细微的心绪起伏、变化，一种情绪都要写满几页信笺来表达，好像那样才完整，搁笔时，竟还有种娇羞之感。

后来那些与我通信之人，都失去了消息，他们曾在我生命里出现过，而后便渐远无书，那些不便宣之于口却全藏在字底的情愁，恐怕一去不复返了。

?见字如面》的第一期，我很喜欢萧红写给弟弟的信，文字返璞归真，像是唠家常一样，情感并不是呐喊式的浓烈，却也承载着不可说的手足情深。

我会想念在大学时期，与妹妹通信的日子。妹妹走上社会较早，在社会上摸爬滚打，早已懂得世事艰辛，可她从来不与我说。我在学校念书，住在象牙塔里，与她说的都是些理想主义的话。于她而言，她的理想早已死在弃学的前夜。

但她仍然支持我，每次在信里无比骄傲的告诉我，姐姐是她最崇拜的人，并以此激励自己，要努力工作，助姐姐实现愿望。现在读来，无比触动。

印象深刻的是，20__年我北上抵京，在一家做书画的公司上班，我去报道的那天，因为行李较多，是妹妹送我去的。返回的时候，老板开车送妹妹去地铁口。

在车上，老板与妹妹唠家常，闲聊起我时，妹妹很骄傲地说，我姐姐以前成绩好，会写文章。她很厉害的，以前作文还得过奖，常在班上当范文诵读的。

那时候，我非常不情愿她在别人面前如此说，若是有个地洞，当时必定钻进去了。我全程都是黑脸的，只有妹妹还是一副骄傲的表情，真正是以我傲的。

现在想来，家人以你为傲，打心底崇拜你，那是真的爱你啊。

当归亚蕾读到萧红写给的弟弟的那封信的最后几句，只觉明天的明天又在哪里：

虽然我给的你信，你没有收到，我也没能看见你，但我不知道为什么竟很放心，就像见到了你的一样。因为你也是他们之中的一个，于是我就把你给忘了。

但是从那以后，你的音信一点也没有。而今已经四年了，你到底没有信来。

我本来不常想你，不过现在想起你来了，你为什么不来信。

想象萧红独自孤零零的躺在香港的病床上，来写这样一封信，何年何月再与弟弟见面，竟遥遥无期，只叹，那一别从此永诀。

我又感慨，从前车马都慢，书信很远，一别再也不见，也有伤怀，并不尽是“从前慢，一生只够爱一个人”那般美好。

现在通讯发达，智能时代，想见一个人，几个小时后就能见到。即便不能当面见，通电话也能听到声音，视频连接还能在屏幕这端见到对方。总能很有效的一遣相思之苦。

时代的发展，使其一些东西消亡，在某种程度上，也使人类进入更便捷的社会，到底好与不好?

第2篇

前段时间翻看《半月谈》，偶然看到一篇题为《书信或逝情怀未老》的文，被这题打动了，认真看了起来。文中开篇便提到《见字如面》第一期演员嘉宾王耀庆读画家黄永玉写给著名剧作家曹禺的一封信，信中引用莎翁《马克白》里的一句话：“醒来啊，马克白，把沉睡赶走。”文中还有这样一段话：“书信写作被称为“最温柔的艺术”。许多人怀念手写书信时代，是因为通信的快乐本身来自两个层面，一是书写，二是等待。”

这些就是我认识《见字如面》的经过，接着便一口气的看完了十多期，每一期，我都是很有代入感地去看，摘记下。最初的`原因是喜欢听故事，而书信打开了历史。一直看到后来，不管是数百数千年前的古韵、英勇就义前的绝命书、名人间的书信还是质朴的家书，我都爱听。他们把我带进一个个鲜活的时代场景和人生故事里，去领会那代人的精神情怀和生活智慧。因为是很投入的去听，我的感受有时是热血沸腾、有时是浪漫少女心、有时是感动极了，这就是书信的力量吧!每封书信读完后会有嘉宾老师去讲解书信背后的故事，我们总是感叹：“他这样一个人，居然会写这样一封信!”的确，我们有一些话不容易说出口，写下来反倒可以更清楚、更深情的表达，这就是书信的力量吧!

看完《见习如面》后主要的感受有三点。其一，节目的宗旨和意义好，用书信打开历史，传播了正能量。其二，读信人演绎的好，拆信人解读的好。对于像我这样的“历史文盲”，从来都只靠死记硬背，却从来知之甚少。我们看完节目后，总归是涨了点知识，可能中小学生还提高了语文水平，这比玩手机打游戏会更有营养的。其三，感动的泪流满面，一塌糊涂之余，让人思考，感悟良多。

第3篇

作为一个纯粹的读信节目，《见字如面》的出现无疑是带着些冒险意味的。不似某些情感节目中以拆信为表、窥探家庭丑闻为实的做法，《见字》走的是文化争鸣的路子，它选取的信件远至公元前223年中国历史上的第一封家书，近至十多年前罗永浩写给俞敏洪的求职信。读信人不仅有时下热俏的鲜肉林更新，也有演艺界的泰山北斗张国立、归亚蕾老师等。

根据撰信者真实身份的不同，读信人的选择也兼顾了性格、年龄等考量。另一边，因着信件年代久远，节目组还将涉及文言文的部分做了准确又保留意蕴的白话翻译，观众理解方便，也更易将思绪沉浸在信件诠释的过程中。而在第二现场，还有主持人翟毓红与杨雨、许子东两位文化嘉宾进行对谈，分享信件由来或解读深层涵义。这么看，倒有些《锵锵三人行》的意思。

说起《锵锵》，儿时最爱看窦文涛、梁文道、许子东三大才子指天说地、谈笑风生，而今再见许老，脾气稍敛，但论事更为透彻直接。许是担心审核问题，主持人小翟与杨雨总是强加打断，观众与许老皆未能尽兴，十分可惜。另一位嘉宾杨雨是百家讲坛的常客，对纳兰容若偏爱有加的她是典型的感性派学者，解读时除偶尔掉书袋外，总不免将自我情感投射在信件中，于此，有观众戏称道：“杨雨读了很多书，而许子东读明白了很多书。”也是见仁见智了。

除此之外，小翟作为主持人的控场能力也亟待提升，安静深沉的第一读信讲台，混搭着嘈杂急切的第二抒发现场，总归显得突兀。毕竟节目初衷，不过也是为了交待一句：我们总说得太多，却察觉不到想得太少。

尽管第二现场略有缺憾，但读信现场却是诚意满满。三期里，个人最喜欢何冰和归亚蕾老师的演绎。何冰其人，二度摘得中国话剧界最高奖项梅花奖，表演功底自然不容多说，但令我讶异的是，他打动我的并非慷慨激昂的情绪张力，而是在诠释一封由普通父亲撰写、以表达为子前途担忧的家书时，那份面对孩子哭笑不得又无可奈何的真切。那封信的名字叫《其实爸妈也是装的》，拿捏“装”，多一分则油滑，少一分便拘束，幸而是何冰，让“可怜天下父母心”的主题显得并不那么生硬、悲戚。

三期节目里，我曾为两封信落过泪，一封是萧红在临终前写给弟弟的《有你们，中国是不会亡的》，另一封是张晓风作为母亲写给全社会的《我交给你们一个孩子》。而两封信的演绎者，都是归亚蕾老师。此处，原谅我无法用言语准确形容她声音的力量，只得截取她读张晓风的片段，让大家聊以感受。

如今，《见字如面》在豆瓣的评分已高达9.3了，但我深知，与其他消费着颜值、笑料、绯闻的节目相比，《见字》注定只能是小众的狂欢。可我却期望它能撑得久一点，有第二季、第三季，有更多的人知道它，愿意停下小驻，并被它打动。笺短情长，愿迷途未远，还能追回已逝的时光。

第4篇

19__年，黄永玉和曹禺第一次见面是因为萧乾。当时，黄永玉从香港来到北京探望沈从文，正逢巴金到北京开会，萧乾就约着巴金、曹禺、沈从文等一行人到北海喝茶，黄永玉一同参加。

19__年，张国立因主演话剧《朱莉小姐》获得中国戏剧最高奖“梅花奖”，当时给他颁奖的就是曹禺曹公。对于这台剧目，曹公非常喜欢，之后还特意邀请张国立到他的家里畅叙戏剧艺术表演。那次，曹禺为张国立题写一幅条幅：“一个伟大的人有两颗心：一颗心流血，另一颗心宽容“。

20__年，张国立得以在《见字如面》的舞台上再续与曹公的前缘，朗读他回黄永玉的信。因为他的精彩演绎，又得以被邀请到黄永玉家中做客，并又被大师赠与画作。一见到张国立，黄老就一迭声地说：“你特别像萧乾，无论是动作、神态、声音都特别像。”他还嘱咐张国立，不要浪费这先天条件，有机会一定要演下萧乾。

在黄老脱口而出“你特别像萧乾”时，冥冥中一个甲子的缘分闭合成了一个圆。这是这个节目无意中促成的特别美好的机缘，毫不刻意，又神来之笔水到渠成。导演和表演嘉宾都是娱乐市场大潮中善于停下来思考的人，谢谢他们，如此纯粹地诠释人们心中对人文关怀的日常需求，不鼓吹小众，不营销卖惨。是呀，在或远或近的时空中，寻找历史认同，文化认同，情感认同，本来就是人们应有的主流需求。市场不光要有尽兴的娱乐，也可以有温柔细语的感怀、有对文化本身的沉静思索。

第5篇

今日下午观赏了《见字如面》，尤在读闻一多信件时不知觉潸然泪下。节目制作方成功地营造出文学氛围，让人确是搭载着信件，穿越时空，对话于古人。在现实生活中，也许你是理性的经济学家，也许你是严谨的科学家，也许你是只跟数字说话的程序员，但在这个节目中，导演成功地将你拉入一个充满文学气息的殿堂。

除却节目配以优秀的朗诵者、合适的灯光、精挑细选出的信件这些因素，我谈谈让我深有感触的两点。

一、100%的真实感;唯有当事人亲身经历的、最真实的情感足以感染他人。信件乃当事人所写，不假他人之手，不被粉饰涂改，所以显得真诚厚重。我们发现，当一个人的心不同意他口中所言时，他的姿态与表现是令人尴尬的，而这种尴尬断难使旁人产生共鸣。今年春晚许多人在回忆陈佩斯，有这样一则评论让我印象深刻：“那时的演员表演时透出一股子自信，把自己内心认同的观点、现象幽默的表达出来，自然能引起观众强烈的共鸣。现在的演员机械式的演绎、生硬的情感切入，脱离了实际，他们现实生活中会是这样吗?肯定不是的。”这评论恰是精辟，真实是真人秀的实质，共鸣因它、尴尬也因它。

二、历史的交互;这样一封信件，它不是来自于这个时代，它描绘的不是这个时代的物欲纵横、房价飙升，而是浓缩了那个时代，或是抗日将领的民族大义，或是五四青年的高远志向，或是三毛的爱情与孤独……这些信与我们隔了一个时代，或是一段历史，我们感觉新奇，更甚至，它使我们感觉清醒。活在当下历史前进步伐当中的你我，通常无法突破时代的限制，因此我们的认知、思维、价值观都刻上了属于这个时代的烙印。那么，同样的事情，不同时代的人是如何地思考与选择呢?因此，这种历史的交互确是令人陶醉。

下文附上闻一多在五四期间写给父母的信件《孩儿在此帮忙，绝不会有任何危险》内容节选：

国家至此地步，神人交怨，有强权，无公理，全国人民瞢然如梦，或则敢怨而不敢言，独一般学生敢冒不韪，起而抗之。虽于事无大济，然而其心可悲，其志可嘉，其勇可佩。且男在校中，颇称明大义，仅遇此事，犹不能牺牲，岂足以谈爱国。非谓有男国即不亡，乃国家养育学生，岁糜巨万，一旦有事，学生尚不出力，更待谁人。

第6篇

从《见字如面》合集第一期，观众可以看到，每期60分钟的时长里有至少七封信，除了明星的演绎之外，还有文化嘉宾坐阵第二现场，品鉴明星的表扬，并对每封信的来源和背后的故事逐一进行阐释和解读。

第一期节目，《见字如面》就如同开出一部时光穿梭专列，大千世界，人生百味，云集至此。

8位写信人跨越古今，既有2200多年前的秦扫六合军中的大头兵黑夫和惊，又有唐代大家韩愈，民国洛神萧红，当今艺坛宿将黄永玉、曹禺，宝岛歌后邓丽君和蔡琴;而收信人更是洋洋洒洒，父母高堂，好友亲眷、吃瓜群众，甚至还有一条鳄鱼!

8封信给出情感体验也非常丰富：黑夫与惊与家人的儿女情长、与他们的大哥衷至死不渝的兄弟情深;萧红把对弟弟的思念上升为对抗战取胜的信念：中国有你们，中国不会亡的;韩愈借骂鳄鱼，祭出这篇指桑骂槐敲山震虎的檄文，一片拳拳爱民之心;蔡琴为前夫杨德昌去世致媒体的公开信，呈现出一个女人的深情与失落、痛苦与超脱，更表达了一个女人的大爱;黄永玉与曹禺之间呈现的是君子之交真如铁，披肝沥胆，见骨见血，而邓丽君和她亦师亦友的老师庄奴的交往，则呈现了友情的另一面，欢快轻灵，心心相印。

第二期即将上线的节目，从前两天推出的单曲看既有民国才女林徽因写给徐志摩的分手信，又有“三体老爸”刘慈欣用科幻向女儿抒情，真可谓跨度奇伟。这一集，即将给观众带来什么样的情感巅峰体验?销魂蚀骨的爱情?感天动地的亲情?奇幻美妙的友情?让我们拭目以待，洗耳恭听。

第7篇

“字体”，是人们的第二幅面孔。“字如其人”便是这个道理。汉字庄重稳健，矫若惊龙，方方正正。这也反映了中国人民坚韧不拔、自强不息的精神。所以，字体直接反映了执笔者的精神面貌。

谢老师要求每位组长把字写出最高水平。我认为这不仅是对自己的负责、能力的提升，更是在为其他人做出表率。在提升自己的同时，也让别人向榜样看齐。

之前的时候，我的字不算美观。当老师提出这个要求的时候，我就决定要把每一个字写工整、写美观。“一横一竖见功底，一撇一捺见态度”。只有心正，字才会正;只有心静，字才会稳重。

“见字如面”中的“面”，并非是人直观的外表，而是不容易显现出来的内心世界。也就是说，尽管这个人其貌不扬，但他的字却很好看，那么他的内心一定是美的，他的气质一定是超凡脱俗的。反之，如果一个人再怎么好看，如果字不好看，那他外表不过是件装饰品罢了。所以，见到一个人的字就可以判断出他的内心是否稳重，是否高尚。

想要提高自己，不一定非得去学书法，最重要的还是要从平常的一笔一划开始注意。“提笔即是练字时”。作为中学生，我们必须从每天的随笔书写、课堂笔记、各科试卷开始练习，把握好每个字的起笔、行笔、停笔、分寸，既要把每一个字当做开始，又要当做一个结束。所以，在写字的过程中，“落笔不反悔”也很重要。

字体反应内心，字体反应境界，也反映出了一个人的品行。所以，要想让自己的内心富有内涵、提高意境，那么，就从写好每一个字开始吧!

第8篇

前段时间翻看《半月谈》，偶然看到一篇题为《书信或逝情怀未老》的文，被这题打动了，认真看了起来。文中开篇便提到《见字如面》第一期演员嘉宾王耀庆读画家黄永玉写给著名剧作家曹禺的一封信，信中引用莎翁《马克白》里的一句话：“醒来啊，马克白，把沉睡赶走。”文中还有这样一段话：“书信写作被称为“最温柔的艺术”。许多人怀念手写书信时代，是因为通信的快乐本身来自两个层面，一是书写，二是等待。”

这些就是我认识《见字如面》的经过，接着便一口气的看完了十多期，每一期，我都是很有代入感地去看，摘记下。最初的原因是喜欢听故事，而书信打开了历史。一直看到后来，不管是数百数千年前的古韵、英勇就义前的绝命书、名人间的书信还是质朴的家书，我都爱听。他们把我带进一个个鲜活的时代场景和人生故事里，去领会那代人的精神情怀和生活智慧。因为是很投入的去听，我的感受有时是热血沸腾、有时是浪漫少女心、有时是感动极了，这就是书信的力量吧!每封书信读完后会有嘉宾老师去讲解书信背后的故事，我们总是感叹：“他这样一个人，居然会写这样一封信!”的确，我们有一些话不容易说出口，写下来反倒可以更清楚、更深情的表达，这就是书信的力量吧!

观后感有三点。其一，节目的宗旨和意义好，用书信打开历史，传播了正能量。其二，读信人演绎的好，拆信人解读的好。对于像我这样的“历史文盲”，从来都只靠死记硬背，却从来知之甚少。我们看完节目后，总归是涨了点知识，可能中小学生还提高了语文水平，这比玩手机打游戏会更有营养的。其三，感动的泪流满面，一塌糊涂之余，让人思考，感悟良多。

第9篇

作为一个纯粹的读信节目，《见字如面》的出现无疑是带着些冒险意味的。不似某些情感节目中以拆信为表、窥探家庭丑闻为实的做法，《见字》走的是文化争鸣的路子，它选取的信件远至公元前223年中国历史上的第一封家书，近至十多年前罗永浩写给俞敏洪的求职信。读信人不仅有时下热俏的鲜肉林更新，也有演艺界的泰山北斗张国立、归亚蕾老师等。

根据撰信者真实身份的不同，读信人的选择也兼顾了性格、年龄等考量。另一边，因着信件年代久远，节目组还将涉及文言文的部分做了准确又保留意蕴的白话翻译，观众理解方便，也更易将思绪沉浸在信件诠释的过程中。而在第二现场，还有主持人翟毓红与杨雨、许子东两位文化嘉宾进行对谈，分享信件由来或解读深层涵义。这么看，倒有些《锵锵三人行》的意思。

说起《锵锵》，儿时最爱看窦文涛、梁文道、许子东三大才子指天说地、谈笑风生，而今再见许老，脾气稍敛，但论事更为透彻直接。许是担心审核问题，主持人小翟与杨雨总是强加打断，观众与许老皆未能尽兴，十分可惜。另一位嘉宾杨雨是百家讲坛的常客，对纳兰容若偏爱有加的她是典型的感性派学者，解读时除偶尔掉书袋外，总不免将自我情感投射在信件中，于此，有观众戏称道：“杨雨读了很多书，而许子东读明白了很多书。”也是见仁见智了。

除此之外，小翟作为主持人的控场能力也亟待提升，安静深沉的第一读信讲台，混搭着嘈杂急切的第二抒发现场，总归显得突兀。毕竟节目初衷，不过也是为了交待一句：我们总说得太多，却察觉不到想得太少。

尽管第二现场略有缺憾，但读信现场却是诚意满满。三期里，个人最喜欢何冰和归亚蕾老师的演绎。何冰其人，二度摘得中国话剧界最高奖项梅花奖，表演功底自然不容多说，但令我讶异的是，他打动我的并非慷慨激昂的情绪张力，而是在诠释一封由普通父亲撰写、以表达为子前途担忧的家书时，那份面对孩子哭笑不得又无可奈何的真切。那封信的名字叫《其实爸妈也是装的》，拿捏“装”，多一分则油滑，少一分便拘束，幸而是何冰，让“可怜天下父母心”的主题显得并不那么生硬、悲戚。

三期节目里，我曾为两封信落过泪，一封是萧红在临终前写给弟弟的《有你们，中国是不会亡的》，另一封是张晓风作为母亲写给全社会的《我交给你们一个孩子》。而两封信的演绎者，都是归亚蕾老师。此处，原谅我无法用言语准确形容她声音的力量，只得截取她读张晓风的片段，让大家聊以感受。

如今，《见字如面》在豆瓣的评分已高达9.3了，但我深知，与其他消费着颜值、笑料、绯闻的节目相比，《见字》注定只能是小众的狂欢。可我却期望它能撑得久一点，有第二季、第三季，有更多的人知道它，愿意停下小驻，并被它打动。笺短情长，愿迷途未远，还能追回已逝的时光。

第10篇

1950年，黄永玉和曹禺第一次见面是因为萧乾。当时，黄永玉从香港来到北京探望沈从文，正逢巴金到北京开会，萧乾就约着巴金、曹禺、沈从文等一行人到北海喝茶，黄永玉一同参加。

1987年，张国立因主演话剧《朱莉小姐》获得中国戏剧最高奖“梅花奖”，当时给他颁奖的就是曹禺曹公。对于这台剧目，曹公非常喜欢，之后还特意邀请张国立到他的家里畅叙戏剧艺术表演。那次，曹禺为张国立题写一幅条幅：“一个伟大的人有两颗心：一颗心流血，另一颗心宽容“。

2016年，张国立得以在《见字如面》的舞台上再续与曹公的前缘，朗读他回黄永玉的信。因为他的精彩演绎，又得以被邀请到黄永玉家中做客，并又被大师赠与画作。一见到张国立，黄老就一迭声地说：“你特别像萧乾，无论是动作、神态、声音都特别像。”他还嘱咐张国立，不要浪费这先天条件，有机会一定要演下萧乾。

在黄老脱口而出“你特别像萧乾”时，冥冥中一个甲子的缘分闭合成了一个圆。这是这个节目无意中促成的特别美好的机缘，毫不刻意，又神来之笔水到渠成。导演和表演嘉宾都是娱乐市场大潮中善于停下来思考的人，谢谢他们，如此纯粹地诠释人们心中对人文关怀的日常需求，不鼓吹小众，不营销卖惨。是呀，在或远或近的时空中，寻找历史认同，文化认同，情感认同，本来就是人们应有的主流需求。市场不光要有尽兴的娱乐，也可以有温柔细语的感怀、有对文化本身的沉静思索。