电影《肖申克的救赎》观后感5篇 《人性的复仇与希望：肖申克的救赎》

《肖申克的救赎》是由弗兰克·达拉邦特执导的一部经典电影。影片讲述了安迪·杜佛兰（由蒂姆·罗宾斯饰演）在肖申克监狱中坚韧不拔地寻求自由与真理的故事。影片以其深刻的人性主题、精良的制作和出色的演员表现备受赞誉，深深触动了观众的心灵。

第1篇

扭头望了眼窗外，雨从墨黑的云层中倾泻而下，跟肖申克监狱里的那天下得一样大。

大银行家安迪，因误判获刑而入狱，余生只能在肖申克监狱中度过。天降大祸，被莫须有惩戒，二十年的牢狱之刑，非常人常态能应对。但安迪并没有选择颓废地虚度光阴，而是走出了一条“求人不如求己”的“越狱”之路。

安迪的监狱生活很糟糕，备受恶霸欺凌，也曾经历最严厉的一个多月的单独囚禁，但这些都没能浇灭他心中希望的火花。他曾对狱友说：“希望是好事，也许是世间最美好的事物，而美好的事物永不磨灭。”这大概就是安迪甘愿用十九年挖掘地道的艰辛换来一朝自由的全部动力吧。当看到安迪爬过污浊的下水道时，当他离开了那个让他蒙冤二十年的肖申克监狱时，当他在黑夜的瓢泼大雨中放声而歌时，我的心被重重地锤击着，激荡起希望的波光。整整十九年的时间，打造出来的一条逃生之路。这样的事，有人或许连想都不敢想，有人或许只敢想却不敢做，而只有安迪，只有像安迪这样内心怀着执着希望的人，才能冲破牢笼，冲破束缚，最终翱翔天际。

这部电影让我动容的，还有题目里的“救赎”。安迪之所以在狱中十九年没有与他人同流合污，是因为他始终不放弃对自由的渴望，就像剧中台词所说：“有一种鸟是关不住的，因为它的每片羽毛都闪耀着自由的光辉。”安迪心中自由的光辉照亮了自己，也照耀了他人。他的朋友瑞德本已放弃对出狱的追求，但在安迪的影响下重振旗鼓，洗心革面。我想当狱友们想起狱中生活时，会感激监狱中安迪所给予的美好，其实肖申克的救赎就是安迪，他对自我完成了拯救，也对他人完成了救赎。

“有时候，不是因为看见希望才去坚持，而是因为坚持才能看见希望。”在生活中，我们不可能去完全模仿安迪，但当自己的生活中处处阴霾密布的时候，要告诉自己，一点火花，也可以燎原;哪怕只有一丝希望，也可以抓住希望的火花，冲出生活的阴暗。

第2篇

今天我为大家推荐的一部由蒂姆罗宾斯、摩根弗里曼等主演的电影《肖申克的救赎》，此片1994年上映，在imdb当中被超过160万以上的会员选为250佳片中第一名。并入选美国电影学会20世纪百大电影清单。这也是豆瓣评分最高的电影，高达9、7分，我看过这部电影三遍，现在我想浅谈一下我对这部神片的看法。

andy是一名年轻有为的银行家，却被指控杀害自己的妻子，被冤枉送入监狱，面临着20年的监狱。面对这飞来横祸，andy没有在这座阴沉的监狱里消沉下去，而是努力运用自己的聪明才智和非凡的毅力逃出了这座监狱。

我觉得这步电影有几个关键词，首先就是希望，面对困境，面对监狱的铁栅栏，andy不像其他犯人一样，整天百无聊赖的活着，而是对未来充满着希望，他深知自己是无辜的，所以从他来到监狱的第一天起，就下定决心要逃离这里。andy在享受着生活，他会悠闲的在监狱的广场上散步，会用监狱里的大喇叭播放动听的意大利歌剧，在监狱里办起了图书馆，教授犯人们知识但他并不是一味的乐观，他深知自己应该去做什么，他有这自己的计划：逃离监狱，来到太平洋上的一座美丽的小岛，开家酒店，开始新的生活。

另一个关键词就是才能，就像影片里的一句话那些羽毛鲜艳的鸟，从不会被笼子所困住。andy在监狱里就将自己的才能发挥到了极致。他通过分析岩石的结构类型，判断监狱的墙壁可以挖洞，他凭借学识为监狱每个狱警报税，甚至到后来成为了典狱长的御用洗钱手，得到了他们的信任，也提高了自己在监狱里的地位，这对他之后的越狱也提供了可能性。

一个人即使身处困境依然不会放弃对未来的希望，依然能冷静分析现实，努力发挥自己的才能，最终就能重获自由，我想这就是这部影片想给我们传递的现实价值。就像andy在片尾给red的信中说到：希望是好事，也许是人间至善，而美好的事永不消逝。

第3篇

趁着记忆还新、感受最真的时候，写下对这部经典之作的所感吧!

肖申克的救赎，很久没有看过这么精彩的片子了，一部励志之作。看完之后主人翁的点题之句一直萦绕在耳边：只要心怀希望，就会永远有希望。

安迪，一位大银行家，有着对数学和数字天生的敏感，不幸的是妻子以及妻子的情人遭人谋杀，而自己却被误认为是凶手，两次无期，被判到了肖申克监狱。于是长达二十年的监狱生活开始了!像剧中说的，他并没有认为来到监狱是一种煎熬，反而觉得像是在公园散步一样，是如此的淡定!这二十年，是安迪进行自救的二十年，锤子、海报、以及帮典狱长“逃税”…一切都是他预置好的，只等那个暴雨夜晚的来临，伴着闪电雷声逃离出了肖申克监狱…

在剧中，有几段儿，我一直有点疑惑，就是安迪在狱长反对的情况下，还毅然的播放那段音乐，我是没有弄清楚那是怎样的一段音乐，是向往自由和解放?还有一段就是安迪一直都很想在监狱建造一个图书馆，由于资金的匮乏，他便一周一周的向有关部门写信进行申请资金，最后便是一周两封…就这样一直坚持了下去，试想一下，安迪建造这样一个图书馆的目的是什么?我想到了好多。监狱里很多的人知识水平都不高，甚至停留在很久以前，像老布一样出狱之后根本适应不了当今的社会，甚至不能生存，最后的结局只有一种——老布自杀了。还有，剧中一直在强调一个词“希望”，也可能安迪是想让监狱里的所有人心里都怀着希望吧，怀着生存的希望，无时无刻!

故事的结局也是亮点，特别是最后瑞德去那颗树下寻找安迪留给他的东西，一封信、一些钱，好像这些都不是很重要，但我觉得安迪留给瑞德的是希望，是活下去的希望，至少是安迪拯救了他!

第4篇

片中，瑞德望着监狱的高墙说：“刚入狱的时候，你痛恨周围的高墙，慢慢的，你习惯了生活在其中，最终你会发现自己不得不依靠它生存”。这就是监狱中的体制化。

“体制化”这个词不单指体制，制度，放在如今可以说是大众所依赖的一种习惯;更多的是精神上的体制化。

将近一生都在监狱中度过的老布得知自己将被假释，甚至做出不惜伤害狱友也要留下的举动。出狱后更无半分惊喜，在街上惶恐无措;蹒跚地为商品装袋，惶恐不安深刻于他满脸的皱纹中。最终，他选择了永远地离开人世……

老布悬挂在那的身躯不仅象征着身体的死亡、生命的消逝，更是象征着个性与思想的死亡。几十年的监狱生活磨去了他的棱角，只有狱中才有符合他形状的格子，高墙外的一切，与他格格不入。

瑞德出狱后有句台词：不报告的话就撒不出一滴尿。笑了过后不禁颤栗：体制化如此恐怖!让人想起鲁迅作品中的话：我翻开历史一查……每一页都写着“仁义道德”……仔细看了半夜……满本都写着两个字“吃人”!体制化吃的不单是身体，更是我们的精神。

反观自己，似乎心中早已有了那一堵围墙。如今活在大众眼中也成为围墙：幼时活在长辈眼中，长大后活在朋友同学眼中，工作时活在上司眼中……各种各种目光互相交错搭建成一堵堵长长的围墙将我们禁锢其中。我们只在不断地用目光来评价自己，却未曾问过自己是否快乐是否幸福。甚至于别人没要求自己就不知道怎么做，精神已麻木，人生迷乱。体制化无处不在，步步侵蚀身心。

怎样才能避免被体制化?答案存于影片中：希望是世界上最好的事情;要么忙于生活，要么忙着去死。体制化或许是需要存在的，它可以提供快捷通道，却也侵蚀人心。我们不是体制的内容，我们是人，并不是活于别人的眼中的玩偶或成为某一体制的部分。理想与尊严不可放弃，我们是人，追求自由的物种，要怀着“人”的尊严而生活，而不是陷入体制的恐惧!

第5篇

一把六七寸长的鸭嘴锄、一张足够大的海报、20年的不懈努力、五座橄榄球赛场的下水道，他以兰道史蒂文重现于世……

彼时，他是因误判杀害妻子及情夫而被捕入狱，屈辱、逼迫，20年的囚禁。太多的人在铜墙铁壁的监狱中，由抗争到受伤，由失败到妥协绝望，再由绝望到麻木，进而习惯。就像影片中瑞德曾道：“监狱是个怪地方，起先你恨它，然后习惯它，更久后你不能没有它。”囚禁和伤病不是陌路，最可怕的是一个人失去了期望，人生没有方向和目的，当一个人连自由和期望的光芒都拒绝触碰时，他已将自我彻底葬送。安迪的救赎，源于他对生活和人生永远不失期望，他还在期待：在墨西哥岸的太平洋一隅，在一个名叫“芝华塔尼欧”的地方，在没有回忆的海洋，开个小旅馆，买条破船，整修一新，载客出海，去拥抱蔚蓝的自由之海……

相比于主人公安迪而言，老布的末路穷途则更让人痛心。50年的囚禁让他失去了期望，失去了自我，只是机械化的活着。也许他的死亡，只是一个糟老头注定的归宿，但他留给观众的却是莫大的震撼和深思。老布，50年后获得了假释，在表面上他重获了自由，可实质上在他踏出监狱，接触到陌生社会的那一刻，他对自我则是更深的禁锢。那半个世纪前早已被体制化的思想、垂垂老矣的病体、不曾有过期盼的内心，如何能经受得住这瞬息万变的时代他像是时代风化的活化石，没有温度，没有追求和期望，有的只是日复一日的恐惧，逃离。

期望和自由，是影片贯穿始终所强调的。拥有了期望，才有目标和追求，自由和一切对于人生才会有意义，一旦我们放弃期望，那这变化的所有将会一文不值。安迪成功了，自由了，因为他对生活永远不失期望，他奋斗，他不放弃。他有完全属于自我的内心自由，他让音乐旋律响彻在冰冷的囚室；他用六年的坚持为囚徒换回一座舒适的图书馆，让他们能享受自由阅读、欣赏的权利。他是个异类，是一道永不屈服于困顿，永远坚持内心的期望之光。